martes, 31 de diciembre de 2019

viernes, 13 de diciembre de 2019

Reseñas de Cine: Pesadillas 2 Noche de Halloween de Ari Sandel

Aquí traigo la reseña de la secuela de Pesadillas.


Titulo: Noche de Halloween (Pesadillas 2)
Titulo Original: Haunted Halloween (Goosebumps 2)
Genero: Aventuras, misterio y paranormal
País: USA
Año: 2018
Director: Ari Sandel
Guión: Darren Lemke y Rob Lieber
Música: Dominic Lewis
Fotografía: Barry Peterson
Calificación: Para todos los públicos
Reparto: Madison Iseman, Wendi McLendon-Covey, Jeremy Ray Taylor, Chris Parnell, Ken Jeong, Shari Headley, Peyton Wich, Tyler Silva, Courtney Lauren Cummings, Caleel Harris, Kendrick Cross, Sydney Bullock, Drew Scheid, Deja Dee, Jessi Goei, Ben O'Brien, Jason Looney, Brick Jackson, Serene Lee-Sng, Shaun McMillan, John Thelan Reece, R. L. Stine y Jack Black.

Sinopsis: Secuela de Pesadillas que también está basada en los libros de R. L. Stine.

La familia Quinn: Sarah, su hermano pequeño Sonny, su madre Kathy y además del mejor amigo de Sonny, Sam. En esta nueva aventura, los monstruos de las novelas de R. L. Stine cobran vida en la noche de Halloween cuando, sin querer, los niños liberarán al malvado Slappy de un libro inacabado del autor. Al principio, Slappy solo quiere formar parte de la familia Quinn, pero pronto sus travesuras se van de las manos y junto a otros terroríficos monstruos de Pesadillas sembrarán el caos allá por donde pasen convirtiendo la noche de Halloween de un tranquilo pueblo en un espectáculo terrorífico.

Opinión Personal:

Dicen que segundas partes nunca fueron buenas pero en el caso de Pesadillas 2 Noche de Halloween
eso no es cierto. Cuando vi la primera me sentí un poco decepcionado porque me gusto muy poco es verdad que sabia que le iban hacer una secuela pero realmente no tenia mucha ilusión por ver la película. Cuando salio el primer trailer tengo que reconocer que me gusto lo que vi y por eso le di una oportunidad. Después de ver Pesadillas 2 Noche de Halloween tengo que reconocer que el cambio de director, guionista y elenco de actores principales le a sentado muy bien a está película, porque en comparación con la anterior es más entretenida y mucho más cercana a los libros y serie de los 90s en los que se basa.

La historia está vez comienza cuando en una noche de Halloween una chica adolescente es obligada a cuidar de su hermano y un amigo suyo un poco friki mientras su madre tiene que ausentarse para ir a trabajar. El hermano y su amigo por circunstancias que aparecen en la película, entran en una casa abandonada y encuentran allí aun muñeco ventrílocuo en un principio inofensivo hasta que por casualidad le resucitan. A partir de hay nuestros tres protagonistas deberán de hacer todo lo posible para destruir los planes de ese muñeco parlante porque sino esa noche de Halloween se convertirá en una autentica pesadilla.

La película la verdad me gustado mucho ya que la historia se ajusta más a las novelas juveniles en las que se basa he incluso tiene algunos momentos que recuerdan a la serie de televisión de los 90s. La trama de la película se desarrolla en una sola noche donde todo se vuelve un autentico caos por lo tanto la aventura y los monstruos están asegurados desde el principio. Me a gustado como la historia utiliza a Nikola Tesla dentro de la trama que es una clave muy esencial en toda la película. Aunque Pesadillas 1 y 2 son películas muy distintas tienen dos cosas en común que el villano es el mismo y que los monstruos resucitan a través de los libros del escritor. Y ya que hablamos de monstruos diré que en está película salen muchísimos que los lectores que han leído la saga Pesadillas reconocerán. Además hay guiños a: Ghostbuster, Street Fighter, Spiderman y al famoso globo rojo de la película de It. La BSO también está muy bien sobre todo en los momentos más misteriosos de la trama que recuerdan en especial a la serie de televisión antes mencionada.

Sobre los personajes me han gustado mucho están muy bien en general. Destacar a los tres
principales personajes y sobre todo al vecino chino y a la madre de los niños porque te ríes un montón con algunas de las escenas en las que aparecen. Y tranquilos que no me olvido del gran Slappy que en está película le han diseñado mucho mejor, ahora si parece el perverso, diabólico y malvado villano de los libro de R. L. Stine. Este muñeco tan inofensivo a primera vista... En está película es mucho mejor. También aparece otra vez Jack Black interpretando al escritor por segunda vez pero aquí es como un personaje secundario porque aparece ya casi al final de la película. Y el pequeño cameo que hace R. L.Stine (el escritor verdadero de Pesadillas), a sido todo una sorpresa ni me esperaba.

Por último diré que hay una especie de epilogo donde se ve una escena que recuerda mucho a esos finales de los libros de Pesadillas que te dejaban con la boca abierta. En general Pesadillas 2 Noche de Halloween tiene una historia de misterio y aventuras que supera desde mi punto de vista a la película anterior y que por supuesto la recomiendo. 

Puntuación:
10/10

miércoles, 4 de diciembre de 2019

Reseña: El Asesino vive en el 21 de Stanislas-André Steeman

Hoy traigo la reseña de El Asesino Vive en el 21 de S. A. Steeman.


Título: El Asesino vive en el 21
Título Original: L'Assasin habite au 21
Autor: Stanislas-André Steeman
Editorial: Siruela
Paginas: 224
ISBN: 9788417860127
ISBN-E: 9788417860479
Precio: 19,95 €
Ebook: 9,99 €

Sinopsis: En el neblinoso Londres de los años treinta, un asesino en serie tiene aterrorizada a la capital. Tras matar a sus víctimas de un golpe en la cabeza, les roba y deja junto a ellas una nota con la más anodina de las firmas: Mr. Smith. Cuando, tras el último ataque, un testigo ve al criminal entrar en una pensión del número 21 de Russel Square, Scotland Yard —con el superintendente Strickland al frente del caso— pondrá bajo vigilancia a sus huéspedes: la viuda Hobson, dueña del establecimiento; el señor Collins, vendedor a domicilio de radios; el mayor Fairchild, retirado tras haber servido en las Colonias; la señorita Holland, amante de los gatos... Pero pese a haber estrechado tanto el cerco, descubrir entre todos la verdadera identidad de Mr. Smith no resultará sencillo en absoluto...

Stanislas-André Steeman (Lieja, 1908-1970) fue un prolífico autor de novelas policíacas, muchas de las cuales han sido adaptadas a la gran pantalla. En la actualidad está considerado, junto a Jean Ray y Georges Simenon, como el máximo exponente del género en Bélgica. El Asesino vive en el 21 es una de sus novelas más conocidas.

Opinión Personal:

El asesino vive en el 21 es una novela policíaca de corte clásico que trata sobre un asesino en serie que está atemorizando medio Londres. Como si de Jack el Destripador se tratase, nuestro asesino sigue el mismo patrón: mata a su victima, la roba y luego se esfuma entre la niebla. Para atrapar a nuestro escurridizo criminal, Scotland Yard pasa el caso al inspector Strickland que siguiendo una pista descubrirá que el asesino se esconde entre los huéspedes del número 21. Strickland no se detendrá antes nada para dar con el verdadero culpable de esas pobres victimas.

La verdad que la novela empieza muy interesante con una lectura ágil y una formal muy peculiar de
narrar la historia que a mi no me a terminado de gustar pero bueno se lo puedo perdonar al autor. Es verdad que hay ciertas partes que se me han echo lentas pero a pesar de ello es una historia entretenida con todos los ingredientes de la novela negra y una ambientación muy lograda de ese Londres misterioso envuelto en niebla con calles poco iluminadas y una casa de huésped donde viven los más variopintos personajes y donde un inspector se las verá con todos ellos en una atmosfera intrigante, que me a recordado alguna que otra novela de Agatha Christie.

Y es que el caso de quien se esconde tras la firma de Mr. Smith y el motivo que le lleva a matar será algo complicado de resolver tanto para nuestro protagonista como para el propio lector. Hay pistas sí pero son tan escasas que hasta a mí me a costado dar con el verdadero culpable. Además que los diálogos entre personajes están muy bien conseguidos y muchas veces despistan, el autor consigue desviarte la atención más de una vez para que al lector le sea más difícil de resolver el caso.

Como simple curiosidad la novela tiene una adaptación al cine de 1942 por el director francés Henri-Georges Clouzot. Quitando algunos aspectos de la novela que cambian en la versión cinemática el resto se desarrolla igual, aun así es una película aceptable y recomendable.

En resumen es una buena novela negra narrada de una forma diferente pero con mucha intriga y un final inesperado.

Puntuación:
7/10

miércoles, 20 de noviembre de 2019

Reseña: La Tumba de Hércules de Andy McDermott

Hoy voy hablaros de La Tumba de Hércules la segunda entrega de está saga de aventuras escrita por Andy McDermott.


Titulo: La Tumba de Hércules (Nina Wilde y Eddie Chase 2)
Titulo Original: The Hunt for Atlantis (Nina Wilde y Eddie Chase 2)
Autor: Andy McDermott
Editorial: La Factoría de Ideas
Paginas: 384
ISBN: 9788498007862
ISBN-E: 9788490180723
Precio: 19,95 €
Ebook: 9,99 €

Sinopsis: Diversos estudios relacionados con un texto antiguo han convencido a la arqueóloga Nina Wilde de que la tumba del legendario guerrero Hércules puede existir realmente. Si la localiza, será el hallazgo más importante de la historia. Cuando ella y Eddie Chase, su guardaespaldas y exagente de las Fuerzas Especiales británicas, empiezan su búsqueda, descubren que hay otros que también están muy interesados en esa tumba… y en las riquezas que contiene. Inmediatamente comienzan a ser perseguidos por todo el planeta en una carrera contrarreloj para encontrar el túmulo del semidiós. Deben vencer todos los obstáculos y evitar que se apoderen de ella personajes más perversos…

Andy McDermott nació en Halifax, Inglaterra. Trabajó como periodista en publicaciones británicas de cine y En Busca de la Atlántida fue su primera novela con la consiguió un gran exito, además también es la primera novela de una larga saga de aventuras que continua con: La Tumba de Hércules, El Secreto de Excalibur, La Alianza del Génesis, La Pirámide de Osiris, The Sacred Vault, Empire of Gold, Temple of the Gods, The Valhalla Prophecy, Kingdom of Darkness, The Revelation Code, The Midas Legacy, King Salomon's Curse, The Spear of Atlantis y The Resurrection Key.

Opinión Personal:  
 
Después de unos cuantos meses de retraso por fin puedo traeros la reseña de la segunda entrega de las aventuras de Nina Wilde y Eddie Chase. La Tumba de Hércules como bien dice su nombre es la buscada por todo el mundo del mítico santuario dedicado al héroe griego, que nuestros intrépidos protagonistas deberán hallar antes de que los villanos de turno se les adelanten...

Como ya ocurría con el anterior este libro tiene una lectura ligera y fácil pero al contrario que En
Busca de la Atlántida, está novela no engancha desde el principio. No se porque pero los diez primeros capítulos del libro se me hicieron muy pesados además de que no pasa casi nada destacable en la historia. Pero si que es verdad que a raíz del capitulo once la trama da un giro inesperado para volverse más interesante.

Desde siempre me gustado la mitología griega algo que en este libro vamos a encontrar por todos lados y más si hablamos de Hércules el héroe griego más famoso de la historia. Andy McDermott nos llevara de aventuras por todo el mundo viajando a lugares tan increíbles como: Nueva York, Shanghái, Botsuana, Londres, Suiza, Francia, Argelia, etc. Aunque creáis que todos estos sitios no pueden tener nada en común, el autor traza una historia bastante creíble sobre la localización de la tumba, basándose en leyendas y mitos que conectan bastante bien entre sí. Por lo tanto podemos decir que el autor está muy bien informado sobre el asunto algo que también dejo caer en la anterior novela. También me gustado el lugar donde se haya el santuario y todo lo que les pasa a nuestros protagonistas para poder llegar a ellos. Las pruebas, trampas y misterios que deben superar para poder llegar me recuerdan a las películas de Indiana Jones y es que como ya comente en el libro anterior de la saga, Andy McDermott debe ser un gran fan de este aventurero. El final sin duda es trepidante con mucha acción y explosiones... Pero no me gustado tanto como el épico final de En Busca de la Atlántida.

Sobre los personajes está vez me han parecido un poco regulares. Tengo cariño a Nina Wilde y Eddie Chase pero no me gusta como se han comportado a lo largo de la historia... Nina se tira medio libro en plan gata celosa porque Eddie fue en un pasado un poco mujeriego aunque al contrario de lo que podría pasar con James Bond, Eddie Chase no se lo tiene creído. Creo que estos mini arranques de celos no pegan demasiado en está novela y hay en ocasiones que parecen metidos con calzador. Por otro lado es verdad que se sigue conservando ese toque de humor que ya vi en la primera entrega. Los villanos en está novela me han encantado al contrario que los protagonistas, son muy variados y actúan de una manera muy buena haciendo que la historia de alguna que otra sorpresa al lector.

En resumen es una novela muy entretenida y llena de aventuras sobre uno de los mitos griegos mejor guardados pero que sinceramente no está a la altura de lo que fue la primera entrega de está saga.

Puntuación:  
6/10  

lunes, 18 de noviembre de 2019

Reseñas de Cine: Bumblebee de Travis Knight

Hoy traigo la reseña de Bumblebee película dirigida por Travis Knight.


Titulo: Bumblebee
Titulo Original: Bumblebee
Genero: Aventuras, acción y ciencia ficción
País: USA
Año: 2018
Director: Travis Knight
Guión: Christina Hodson
Música: Dario Marianelli
Fotografía: Enrique Chediak
Calificación: Para todos los públicos
Reparto: Hailee Steinfeld, John Cena, Pamela Adlon, Stephen Schneider, Jorge Lendeborg Jr., Jason Drucker, Kenneth Choi, Ricardo Hoyos, Abby Quinn, Rachel Crow, Gracie Dzienny, Angela Bassett, Justin Theroux, Marcella Bragio, John Ortiz, Vanessa Ross y Glynn Turman. 

Sinopsis: Tratando de escapar de su planeta, Bumblebee encuentra refugio en un depósito de chatarra en una pequeña ciudad en la costa Californiana. Charlie, a punto de cumplir 18 años descubre a Bumblebee, dañado durante una batalla y descompuesto. Cuando Charlie lo revive, aprende rápidamente que éste no es un VolksWagen amarillo normal. 

Travis Knight (Hillsboro, Oregón, 13 de septiembre de 1973) es un animador, director y productor de cine estadounidense, conocido por trabajar como animador principal de Laika Entertainment. Sus películas más conocidas como director son: Kubo y las Dos Cuerdas Mágicas (2016) y Bumblebee (2018).

Opinión Personal:

Bumblebee es una película que parte del mismo universo que la saga Transformers con la diferencia que está vez se cuenta la historia de este personaje. Se podría decir que la trama de está película es un spin-off y lo cierto es que me a gustado a pesar de que cuando vi el trailer por primera vez no me llamaba mucho.

 
La película empieza con una especie de prologo donde vemos como Bumblebee huye de su planeta Cybertron para refugiarse en la tierra donde debe esconderse de sus enemigos. Allí en un deposito de chatarra será encontrado por una joven adolescente que pronto entabla una increíble amistad con la maquina. A partir de ese punto la chica intentara ayudar a Bumblebee ya que sus mayores enemigos acaban de localizarle y desean acabar con él.

Ambientada en 1987 la película comienza un poco lenta pero luego la historia acaba cogiendo ritmo y
entretiene de una manera muy buena sin llegar aburrir. Ante todo es una película muy diferente a la saga principal de Transformers, tanto en el desarrollo de la trama como en la forma en que está dirigida. Los personajes que realmente son muy pocos me han parecido muy buenos, creíbles y con los que te puedes sentir identificados. Charlie es una adolescente con muchos problemas pero también tiene que lidiar con los recuerdos de su pasado y ese robots amarillo que se transforma en coche será su gran apoyo en los peores momentos. Me a gustado mucho la tierna y emotiva amistad que surge entre Charlie y Bumblebee. La película también tiene momentos de acción con muy buenos efectos especiales y humor aunque no son tan frecuentes como en otras películas del mismo universo. La banda sonora es maravillosa donde su combina música de grupos y cantantes famosos de la época que te hacen revivir aquellos años. El final es cerrado aunque tiene una escena final que puede dar para una nueva secuela.

En general no hace falta haber visto las otras películas de Transformers para poder disfrutar de está historia. Bumblebee en resumen es una película entretenida, refrescante y diferente que por supuesto recomiendo.

Puntuación:
8/10

viernes, 15 de noviembre de 2019

Reseña: La Maldición de Hill House de Shirley Jackson

Aquí traigo por fin la reseña de La Maldición de Hill House que en un principio queria ponerla el día de Halloween pero por motivos personales al final no pude.


Título: La Maldición de Hill House
Título Original: The Haunting of Hill House
Autora: Shirley Jackson
Editorial: Minúscula
Paginas: 272
ISBN: 9788494836695
Precio: 19,50 €

Sinopsis: Cuatro personajes llegan a un viejo caserón conocido como Hill House. El doctor Montague, un estudioso de lo oculto que busca pruebas de fenómenos psíquicos en casas encantadas, y tres personas a quienes el doctor ha reclutado para llevar a cabo un experimento. Eleanor una joven de pasado infeliz, Theodora y Luke el heredero de la casa. Pronto todos deberán enfrentarse a situaciones que están más allá de su comprensión. Hill House parece estar preparándose para escoger a uno de ellos y hacerlo suyo para siempre.

Shirley Jackson (San Francisco 1916 – Bennington 1965) estudió en la Universidad de Syracuse. En 1948 publicó su primera novela, The Road Through the Wall, y el cuento La lotería (incluido en el volumen Cuentos escogidos), un clásico del siglo XX. Su obra que también incluye otras novelas, como Hangsaman (1951), The Bird’s Nest (1954) y The Sundial (1958), y los ensayos autobiográficos Life Among the Savages (1953) y Raising Demons (1956), ha ejercido una gran influencia en A. M. Homes, Stephen King, Jonathan Lethem, Richard Matheson y Donna Tartt, entre otros escritores. En 1962 publicó Siempre hemos Vivido en el Castillo, que fue considerada por la revista Time una de las diez mejores novelas del año. En 2010, la prestigiosa Library of America reunió algunas de las obras más significativas de Jackson en un volumen al cuidado de Joyce Carol Oates. Aunque sin duda La Maldición de Hill House (1959) es su obra más conocida por haber sido adaptada al cine en dos ocasiones y tener una serie en Netflix que a batido récord de audiencia.

Opinión Personal:

La Maldición de Hill House es una novela clásica de terror psicológico que hacia bastante tiempo que deseaba leer pero por unas cosas y otras, siempre la retrasaba. Sabía de su existencia a raíz de ver la película de The Haunting (La Guarida) que a pesar de ser una adaptación muy libre de está obra (y un remake de la adaptación de 1963), me gusto mucho y quise leer la novela desde entonces. Tengo que reconocer que no conocía a Shirley Jackson pero si que había escuchado opiniones muy positivas de su otra obra Siempre hemos Vivido en el Castillo de algún lector apasionado del género, que alguna vez me la había mencionado. Ahora gracias a la editorial Minúscula he podido por fin leer está novela que sin duda ya adelanto que me a gustado mucho.

Como bien dice la sinopsis la novela tiene una historia muy sencilla. Un doctor apasionado de lo
oculto alquila por unos meses Hill House una mansión con fama de estar encantada ya que anteriores inquilinos de dicha casa, presenciaron cosas extrañas (incluso alguno llego a suicidarse dentro de ella). Los habitantes del pueblo más cercano a Hill House no se acercan a los terrenos del caserón y menos cuando cae la noche ya que es cuando según ellos ocurren los fenómenos. Pero el doctor no está solo, ya que para su experimento requiere la ayuda de tres singulares que aceptan pasar unos días en ella. Pero lo que ninguno puede intuir es que Hill House no es una mansión corriente con mala fama sino que entre sus paredes acecha un mal que está apunto despertar.

La novela tiene una lectura sencilla que desde mi punto de vista engancha con unos capítulos largos pero a la vez muy entretenidos. La historia está ambientada en verano aunque en ocasiones no lo parezca, ya que las maravillosas descripciones que hace la autora sobre Hill House y sus terrenos rodeados de árboles donde la luz no se deja ver y toda esa atmósfera lúgubre y en ocasiones asfixiante pueden confundir. La verdad es que el escenario principal de la novela (la misma Hill House), está descrita con todo lujo detalle tanto por dentro como por fuera. Su diseño es un tanto grotesco y peculiar. Sinceramente en ocasiones me daba bastantes escalofríos ya que todo lo que rodea a la casa desde el primer momento me dio mala espina. Sobre todo cuando se hacia de noche que aunque los fenómenos descritos no son nada que no hayamos visto en otros libros, la autora le da ese toque oscuro e irreal que se respira en toda la novela haciendo que el lector quede atrapado al instante. En algunos momento Hill House me a recordado a la mansión Winchester (California) ya que son similares, las dos tienen muchas habitaciones, pasillos y estancias secretas que forman todas una especie de laberinto donde poder perderse. No se si la autora se inspiraría en dicha mansión pero lo que si es cierto es que yo no pasaría ni dos hora en Hill House.

Otra cosa que destacaría de está novela son los personajes que llevan todo el peso de los acontecimientos que ocurren dentro de la casa. Unos personajes peculiares y muy profundos donde conoceremos sus miedos, sentimientos y su pasado. Los diálogos de los protagonistas están muy cuidados. Conversaciones serias que a veces había un poco de humor negro pero otras estaban cargadas de rencor y donde el ambiente se volvía extraño.

- Doctor Montague: doctor en filosofía apasionado de su trabajo y las manifestaciones sobrenaturales. No se asusta con facilidad pero hay algo en Hill House que le atrae mucho. Su sueño es escribir un libro sobre fenómenos paranormales.

- Eleanor: sin duda es la que lleva más peso en toda está historia. Se podría decir que no a tenido una vida fácil dentro del ambiente familiar. Desde muy joven a cuidado a su madre una mujer algo dominante, invalida y enferma, ademas su hermana nunca la apoyado mucho y se lleva bastante mal con ella. Eleanor es una chica frágil, tímida y solitaria con un pasado muy triste y creíble. Desde el primer momento en que pisa Hill House ella siente cosas que otros no perciben a simple vista.

- Theodora: joven, moderna y extravagante artista que se apunta sin dudarlo a pasar unos días en Hill House. Desde el primer momento hace buenas migas con Eleanor aunque como veremos después esa amistad se transformara en otra cosa... Es un personaje junto a Eleanor de los que más me han gustado. A veces cae bien pero otras no tanto. Es un personaje muy bipolar que juega mucho con el lector.

- Luke Sanderson: joven heredero de la mansión Hill House. Su familia son los últimos propietarios de la casona en medio del bosque. A pesar de la fama Luke no parece un chico miedoso, al revés en todo momento parece ilusionado por saber que algún día dicha casa encantada sea suya. Luke es un chico algo rebelde, bromista y mentiroso. Lo que más le gusta es beber algo que veremos en más de una ocasión en la novela.

- Señor y señora Dudley: matrimonio encargado de cuidar la finca durante el día ya que como se
puede intuir desde el primer momento no les gusta pasar la noche en Hill House. El señor Dudley me aparecido un hombre un poco cascarrabias y su mujer directamente me daba algo de mal rollo.

- Señora Montague y Arthur: aunque hacen una pequeña y breve aparición en los últimos capítulos me gustaría mencionarlos porque su presencia en la casa alterara más la convivencia de sus habitantes. La señora Montague es la mujer del doctor que intentara ayudar a su marido a base de sesiones de espiritismo con el apoyo de Arthur un amigo de la familia aunque en ocasiones no me lo aparecido, su relación con la señora Montague era rara. Son dos personajes un tanto peculiares que no me han caído muy bien lo reconozco pero son esenciales para los acontecimientos finales.

En general una buena novela de terror psicológico (y de las mejores que leído), con unos personajes muy acertados que guiaran al lector hasta un final inesperado que no te esperas en ningún momento. Porque como diría la autora... Hill House es insana, solitaria y malvada que estaba allí desde hacía ochenta años y podía estar ochenta más.

Puntuación:
10/10

martes, 29 de octubre de 2019

Reseña Especial Halloween 2019: El Último Pasajero de Manel Loureiro

Aquí traigo la reseña El Último Pasajero de Manel Loureiro.


Título: El Último Pasajero
Autor: Manel Loureiro
Editorial: Booket
Paginas: 448
ISBN: 9788408131519
Precio: 9,95 €

Sinopsis: Agosto de 1939. Un enorme trasatlántico llamado Valkirie aparece a la deriva en el océano Atlántico. Un viejo buque de transporte lo encuentra por azar y lo remolca a puerto, tras descubrir que en él tan sólo queda un bebé de pocos meses… y algo más que nadie es capaz de identificar.

Setenta años después, un esquivo hombre de negocios decide reflotarlo y repetir, paso por paso, el último viaje del Valkirie. A bordo, atrapada en una realidad angustiosa y contrarreloj, la periodista Kate Kilroy descubrirá que sólo su inteligencia y su capacidad de amar podrán evitar que la nave se cobre de nuevo su siniestro precio en este viaje.

Manel Loureiro (Pontevedra, 1975) es un escritor y abogado español que además ha trabajado como presentador en la Televisión de Galicia y más tarde como guionista de diversos proyectos. En la actualidad colabora con los periódicos Diario de Pontevedra y ABC. Asimismo, es colaborador habitual de la Cadena SER.

Su primera novela, Apocalipsis Z: El principio del fi n, un thriller de terror, comenzó como un blog en Internet que el autor escribía en sus ratos libres. Debido al gran éxito que alcanzó (tuvo más de un millón y medio de lectores online y se transformó en un fenómeno viral), fue publicado en 2007 y se convirtió automáticamente en un bestseller.

Sus dos siguientes novelas, Los días oscuros y La ira de los justos, continuación de la primera, se han convertido de manera inmediata en un éxito de ventas no sólo en España, sino en otros muchos países del mundo. Además, Loureiro es uno de los pocos autores españoles contemporáneos que ha conseguido situar sus novelas en la lista de los más vendidos de Estados Unidos. Sus libros han sido traducidos a más de diez idiomas y publicados en cerca de una veintena de países.

Otros libros que podemos destacar del autor son: El Último Pasajero, Fulgor y Veinte.

Opinión Personal:

En primer lugar diré que es la primera novela que leo de este escritor español que tantas veces me han recomendado e incluso había leído muy buenas críticas de sus libros. Hace tiempo que tenía pendiente a Manel Loureiro y como venía la semana de Halloween pues me decidí a darle una oportunidad. Podría haber empezado por su trilogía zombi más famosa pero preferí El Último Pasajero porque hacia bastante que no leía un relato con un barco misterioso (tengo que confesar que me encantan las historias de misterio en alta mar).

Pues bien empece está novela sin saber realmente lo que me iba a encontrar (si es verdad que había
leído al sobre un barco nazi y algo extraño que ocurría en él pero poco más...), pero tengo que decir que me atrapo tanto la historia que me la acabe en dos tarde. Es algo muy raro que yo acabe tan pronto un libro ya que me los tomos con mucho relax para poder disfrutar de la trama pero en este me fue imposible dejar las paginas, cada vez estaba más intrigado y el misterio del Valkirie (como así se llama el barco de lujo protagonista de este novela), me tenía totalmente enganchado y necesitaba saber más.

La novela comienza con un prólogo ambientado en un agosto de 1939 donde los marineros de un buque llamado Pass of Ballaster encuentran el Valkirie entre una densa niebla. Al subir no encuentran a nadie como si todo el mundo hubiera desaparecido a excepción de un bebe judío que parece ser el único superviviente del barco. La historia prosigue en el presente donde una periodista le encargaran escribir un articulo sobre un hombre rico obsesionado con dicho barco. Lo que no sabe nuestra protagonista es que todo este asunto le llevara de cabeza adentrarse en el misterioso Valkirie donde no solo descubrirá su pasado oculto sino que también se vera envuelta en unos extraños sucesos que están apunto despertar de nuevo.

El Último Pasajero es una novela muy buena llena de intriga y suspense donde la historia tiene muchos giros inesperados. Las descripciones de algunas escenas y la ambientación recuerdan muchísimo a varias películas. A mi me pareció una mezcla entre Titanic, El Triangulo de las Bermudas y Ghost Ship (2002). Además de que la historia es bastante original e interesante sobre todo cuando cuenta toda la trama sobre el barco, los nazis y etc. No es una novela histórica ni la típica de nazis de la guerra mundial así que si lo que buscas es eso, está no es tu novela. Me a gustado también como el autor a mezclado géneros literarios como: terror sobrenatural, misterio, intriga e incluso un poco de ciencia ficción. Sobre los personajes me parecen bastante bien caracterizados y me han resultado muy buenos, tanto la protagonista como los secundarios. Mi personaje favorito es Senka que al principio puede que me cayera mal pero a lo largo de la novela le cogí un cariño especial. El final solo deciros que es muy épico y lleno de acción que sorprenderá a más de un lector.

Pero como siempre no todo me apareció positivo. Quisiera destacar dos cosas que desde mi punto de vista no me gustaron. La primera es que hay algunos diálogos que me resultan repetitivos como cuando algunos de los personajes cuenta la historia del momento en que zarpo el Valkirie desde el puerto. Otra cosa es el mini romance que tiene la protagonista con un personaje del barco, su posterior escena en el camarote y luego el capitulo final que tiene que ver con lo mismo. Realmente no me pareció creíble y está muy forzado, no encaja bien con el resto de la historia.

Pero en general es una novela con la que disfrutado mucho y he descubierto a un autor gallego al que voy a seguir muy de cerca. Por supuesto recomiendo el libro a todos los lectores que deseen ir de vacaciones al Valkirie ya que vivirán unos días que seguramente no olvidarán.

Puntuación:
9/10

jueves, 24 de octubre de 2019

Especial Halloween 2019


lunes, 7 de octubre de 2019

Reseña: Primavera en Viena de Petra Hartlieb

Reseña de Primavera en Viena de la escritora Petra Hartlieb.


Título: Primavera en Viena
Título Original: Ween es Frühling wird in Wien
Autora: Petra Hartlieb
Editorial: Siruela
Paginas: 184
ISBN: 978-84-17624-98-9
ISBN-E: 978-84-17624-98-9
Precio: 16,95 €
Ebook: 9,99 €

Sinopsis: Viena, 1912. Después de una infancia llena de privaciones, Marie parece haber encontrado por fin su lugar en el mundo como niñera en casa del famoso dramaturgo Arthur Schnitz­ler. Aunque su verdadera ilusión se llama Oskar. Sin embargo, a pesar de que los sentimientos del apasionado librero parecen sinceros, Marie no puede evitar recordar cuán frágil es la felicidad cuando Sophie, otra de las empleadas, escapa por muy poco de una peligrosa situación o cuando por casualidad escucha al señor contar cómo una noche, en el elegante hotel Sacher, coincidió con su querido Oskar, acompañado de una atractiva joven...

Petra Hartlieb (Múnich, 1967) creció en Austria, donde estudió Psicología e Historia y trabajó como periodista y crítica literaria. En 2004, reabrió junto a su marido una antigua librería vienesa que siguen regentando en la actualidad, experiencia que reflejó en su exitosa Mi maravillosa librería. Además, ha firmado junto a Claus-Ulrich Bielefeld una serie de novelas policíacas que publica la prestigiosa editorial suiza Diogenes.

Entre sus novelas más conocidas están: Invierno en Viena, Primavera en Viena, Sommer in Wien y Mi Maravillosa Librería. 

Opinión Personal:

Primavera en Viena es la secuela de la anterior novela (Invierno en Viena) de la escritora Petra Hartlieb, que sigue los pasos de Marie nuestra protagonista a través de esa Viena de 1912.

Como ya me ocurrió con la anterior está novela se lee realmente bien con una lectura sencilla pero
elegante a la misma vez. Me duro solamente dos tardes ya que me engancho de tal manera que no podía soltar el libro hasta llegar el final. Los personajes siguen estando muy bien definidos. Marie y Oskar con cada pagina me sorprenden cada vez más, además son profundos y con muchos sentimientos. La ambientación de la novela me gusta está muy bien conseguida. Con esa esa sociedad austriaca tan bien caracterizada, la autora consigue trasladarte de una pagina a otra a esa Viena de época tan bonita y mágica. El final te deja con ganas de más ya que engancha tanto que se hace muy corta. Aun así tengo entendido que la autora iba a sacar una tercera parte por lo tanto habrá que esperar para continuar como siguen desarrollándose la vida de nuestros protagonistas.

En general una novela muy recomendable con unos personajes maravillosos.

Puntuación:
8/10

miércoles, 11 de septiembre de 2019

Reseña: La Profecía del día del Juicio Final de Scott Mariani

Hoy traigo la reseña de está novela que tenía pendiente desde hace un par de meses.


Titulo: La Profecía del día del Juicio Final (Ben Hope 3)
Titulo Original: The Doomsday Prophecy (Ben Hope 3)
Autor: Scott Mariani
Editorial: La Factoría de Ideas
Paginas: 320
ISBN:  9788498007602
Precio: 19,95 €

Sinopsis: Ben Hope está harto de su frenética vida como rescatador de víctimas de secuestros y decide retomar sus estudios de Teología. Pero, conociéndose, tendría que haber sabido que el destino lo conduciría por un camino menos tranquilo. Para Ben, la búsqueda de la desaparecida arqueóloga bíblica Zoë Bradbury pronto se convierte en la misión más peligrosa en la que se ha visto involucrado jamás. ¿Qué antiguo secreto ha descubierto Zoë? En el transcurso de su investigación, de Grecia al sudeste de Estados Unidos pasando por la ciudad santa de Jerusalén, descubre que no son únicamente su vida y la de Zoë las que están en peligro. Debe luchar por impedir un desastre que podría provocar nada menos que el fin del mundo, tal y como se predice en el Apocalipsis...

Scott Mariani inició su andadura en el mundo literario con una novela El Secreto del Alquimista (2007). protagonizada por Ben Hope. Gracias al exito de está primera novela de la saga, Scott Mariani siguio escribiendo más aventura de Ben Hope entre las que destacan: La Conspiración Mozart, La Profecía del Día del Juicio Final, El Tesoro del Hereje, La Iniciativa Sombra, La Reliquia Perdida, The Sacred Sword, The Armada Legacy, The Nemesis Program, The Forgotten Holocaust, The Martyr's Curse, The Cassandra Sanction, Star of Africa, etc.

Opinión Personal:

La Profecía del día del Juicio Final es la tercera entrega de las aventuras de Ben Hope. A raíz del secuestro de una arqueóloga que nuestro protagonista deberá rescatar, descubrirá que unos terroristas pretenden utilizar las profecías bíblicas del fin del mundo para hacerse con el poder. Para ello harán todo lo que este en sus manos para que se hagan realidad y así manipular al gobierno. Pero Ben Hope como es natural intentara a toda costa impedir que los villanos se salgan con la suya.

La novela tiene una historia de fácil lectura con capítulos muy cortos pero que no me a enganchado
tanto como las anteriores aventuras de Ben Hope. Posiblemente sea culpa en parte por la temática principal de la novela (profecías, fanatismo religioso, juicio final, la biblia, etc), que después de leer muchos libros del mismo género no me parece nada original. Por otro lado aquí la acción es muy regular: capítulos bastante lentos donde no ocurre nada, otros que están solo de relleno y otros que son un poco más entretenidos. Destacar la critica que hace el autor a la Cia y su manera de proceder en algunos casos, tapando y ocultando la verdad (esto no es nada nuevo pero me pareció interesante). También me gusto viajar con Ben a diferentes lugares del planeta que por cierto están muy bien descritos como: Jerusalén, Grecia o Estados Unidos. El final de la novela es mucho más trepidante con algunos momentos de pura acción donde el protagonista parece que tiene mucha suerte (muy al estilo de las películas americanas de acción), donde en pocas paginas se resuelve todo demasiado deprisa.

Los protagonistas quitando Ben Hope que me sigue gustando el resto son muy regulares. Además aquí Ben sigue siendo un personaje más profundo que los demás, arrastrando el recuerdo de la trágica muerte de su mujer y esto le llevará en más de una ocasión a obsesionarse y culparse por lo sucedido. Zoë me a parecido una chica mimada muy insoportable y quejica. Alex es buen personaje pero no me termino de convencer además que aparece casi al final y tiene pinta que a lo mejor la veremos en próximas novela de la saga. Los villanos son muy cliché no aportan nada y están muy vistos.

En general una novela regular que a ratos está entretenida pero que no está a la altura de los anteriores libros del autor.
    
Puntuación:
5/10

jueves, 29 de agosto de 2019

Reseñas de Cine: El Rey León (2019) de Jon Favreau

Reseña de El Rey León el último remake de la franquicia Disney.


Título: El Rey León
Título Original: The Lion King
Género: Aventuras
País: USA
Año: 2019
Directora: Jon Favreau
Guión: Jeff Nathanson
Música: Hans Zimmer
Calificación: Para todos los públicos.
Reparto (Voces): Donald Glover, Beyoncé Knowles-Carter, James Earl Jones, Chiwetel Ejiofor, Alfre Woodard, Seth Rogen, Billy Eichner, John Oliver y Keegan-Michael Key. 

Sinopsis: Adaptación en acción real de El Rey León el clásico de Disney de 1994.

La historia cuenta las aventuras de Simba, el adorable cachorro de león que está deseando ser rey. Pero su envidioso Tío Scar tiene otros planes ya que quiere ascender al trono a toda costa y fuerza a Simba a exiliarse del reino. Solo y a la deriva, Simba no tarda en unirse a las andanzas de un divertidísimo Timón y Pumba, que ven la vida de otra manera. Con el tiempo Simba descubrira cual es su destino y regresa a su hogar para recuperar el lugar que le corresponde.

Jon Favreau (Nueva York, 19 de octubre de 1966) es un director, actor, guionista y productor de cine estadounidense. Sus películas más famosas son: Elf, Zathura, Iron Man 1 y 2, Cowboys & Aliens, El Libro de la Selva y El Rey León.

Opinión Personal:

La primera vez que escuche que Disney pensaba hacer el remake de El Rey León no me sorprendió mucho, al fin y al cabo es uno de sus clásicos más famosos por lo tanto era lógico que algún año rodarán una nueva versión. Por otro lado yo nunca fui muy fan de la original pero me alegre de saber que Jon Favreau iba ser el encargado de dirigir está nueva adaptación (ya que anteriormente hizo El Libro de la Selva y a mi personalmente me gusto). Por eso antes de ir al cine y después de ver algunos trailer con muy buena pinta, tenía la sensación de que me iba a gustar... Pero tengo que ser sincero, a pesar de todo me a decepcionado mucho.

La historia es la misma ya que al ser un remake de un clásico las escenas más y menos recordadas
son un calco plano a plano de la original. Hay algún escenario diferente pero más o menos es todo igual. Algo que no me gustado mucho ya que esperaba encontrarme alguna escena nueva que me sorprendiera. En ocasiones me parecía que estaba viendo un documental de animales (ejemplos la escena del escarabajo pelotero o el ratón). La escena en que Simba habla con su difunto padre me a recordado a un pasaje de la biblia (en la original está mucho mejor lograda esa parte). Los momentos musicales son un poco regulares. Quitando el principio con la canción El Ciclo de la Vida, las demás a veces me daban la sensación de que no encajaban mucho, sobre todo el guiño a La bella y la bestia (es gracioso pero no pega ni con cola).

Una de las cosas que más me gustaron de este director en El Libro de la Selva era el diseño de los animales que me parecían muy reales, en cambio en El Rey León no me a gustado mucho porque me parecen muy artificiales (incluso hasta cuando hablan). Tampoco me a gustado la caracterización de algunos personajes en comparación con los originales. Por ejemplo Scar le falta ese humor negro tan peculiar que tanto destacaba en la película de 1994. Por otro lado Simba, Lana, Mufasa y el resto de la familia de leones me han parecido en ocasiones algo sosos sin chispa. El mono tampoco me a convencido y aporta muy poco a la película. Las hienas reconozco que en está película me han gustado además tienen más protagonismo que en la original. Timón y Pumba también me han gustado son bastante fieles a los originales, con su buen sentido del humor es para mi lo más divertido de toda la película.

En general una película entretenida pero donde me esperaba mucho más. Sinceramente no le llega ni a la suela de los zapatos a la original que es mucho mejor en todos los aspecto a este remake.

Puntuación:
6/10

jueves, 8 de agosto de 2019

Reseña: El Gato Negro de Edgar Allan Poe

Hoy vengo con la reseña de El Gato Negro relato escrito por Edgar Allan Poe. 


Titulo: El Gato Negro
Titulo Original: The Black Cat
Autor: Edgar Allan Poe
Editorial: Mestas Ediciones
Paginas: 160
ISBN: 9788416775125
Precio: 5,95 €

Sinopsis: Espacios cerrados y claustrofóbicos, misteriosas tumbas, tétricas alucinaciones, fabulosos tesoros, oscuras y peligrosas criptas, cadáveres ensangrentados, presión psicológica, extrañas enfermedades psíquicas, secretos, presuntas resurrecciones, detectives analíticos, la insoportable ansiedad del hombre..., son algunos de los instrumentos de los que se sirve Poe con maestría para inspirarnos sentimientos que nos invaden profundamente mientras leemos sus obras.

Así consigue del lector un pequeño escalofrío, un ligero estremecimiento...., que confieren a sus narraciones esas connotaciones emocionales que las hacen imprescindibles para todo buen amante del género.De los 67 cuentos que Poe publicó a lo largo de toda su agitada vida hemos escogido en esta cuidada selección algunos de sus relatos más memorables: El gato negro, William Wilson, Ligeia, Hop-Frog, Revelación mesmérica, La esfinge y Los crímenes de la calle Morgue, un clásico y memorable relato, cumbre del cuento detectivesco que inicia la serie dedicada por el ingenioso cuentista a su más analítica creación: C. Auguste Dupin.

Edgar Allan Poe (Boston, Estados Unidos, 19 de enero de 1809-Baltimore, Estados Unidos, 7 de octubre de 1849) fue un escritor, poeta, crítico y periodista estadounidense, generalmente reconocido como uno de los maestros del relato corto. Sobre todo recordado especialmente por sus cuentos góticos de terror. Fue hijo de unos actores ambulantes pero se quedó huérfano a los dos años. Fue criado por John Allan, un hombre de negocios rico y educado de Norteamérica. Pasó un curso académico en la Universidad de Virginia y posteriormente, también estuvo en el ejército. Es considerado el inventor del relato detectivesco o de misterio que influyo algunos escritores posteriores. Se caso con su prima Virginia Eliza Clemm que murió de tuberculosis en 1847. En 1839 fue jefe de redacción en Burton's Gentleman's Magazine. Trabajó también en Graham's Magazine. A causa de su trabajo estuvo viviendo en varias ciudades: Baltimore, Filadelfia y Nueva York. Murió el 7 de octubre de 1849, en la ciudad de Baltimore, cuando contaba con cuarenta años de edad. La causa exacta de su muerte nunca fue aclarada pero se atribuyó al alcohol, drogas y otros problemas que el autor ya iba arrastrando en sus últimos años de vida.

Entre sus relatos y poemas más conocidos podemos mencionar: El Cuervo, Annabel Lee, Berenice, Ligeia, La Caída de la Casa Usher, Las Aventuras de Arthur Gordon Pym, Eureka, El Misterio de Marie Roget, El Barril de Amontillado, El Pozo y el Péndulo, El Escarabajo de Oro, El Corazón Delator, El Gato Negro, La Máscara de la Muerte Roja, El Retrato Oval, Los Crímenes de la Calle Morgue, Manuscrito hallado en una Botella, La Verdad sobre el caso del Señor Valdemar, Las Campanas, El Entierro Prematuro, La Carta Oblonda, etc.  


Opinión Personal:

La primera vez que apareció Edgar Allan Poe en mi vida fue de casualidad. Gracias a una adaptación bastante antigua de Los Crímenes de la Calle Morgue y a la serie de televisión Historias para no Dormir del recién fallecido director y guionista Chicho Ibáñez Serrador descubrí a este magnifico autor. Los primeros relatos que posiblemente leí de Poe fueron El Barril de Amontillado y El Corazón Delator, luego vinieron los demás y entre ellos estaba este relato que me dispongo ahora a reseñar.

El Gato Negro es un relato corto que se lee en una tarde ya que tiene muy pocas paginas, aun así está
maravillosamente bien escrito y su trama te atrapa de tal manera que es muy difícil que puedas soltarlo hasta llegar al final. La historia nos presenta a un joven matrimonio aparentemente feliz que vive en compañía de su fiel gato, hasta que el marido empieza a beber y llega cada día a casa medio borracho. El hombre lleno de ira empieza a descargar su rabia hacia el gato de una manera muy cruel que acaba en tragedia. Pero a los pocos días un suceso extraño aparecerá en la casa y dara un giro inesperado a la trama hasta su siniestro final.

De todos los relatos de Poe este es sin duda de los mejores. Destacar la atmósfera de la historia tan oscura y a veces asfixiante con unas descripciones muy buenas en algunas partes como todas las escenas donde aparece el gato. Así que si eres un lector sensible al tema animal puede que lo pases un poco mal al leer este relato. No solo la superstición y el miedo están presentes en está obra, también el autor hace mención de otros temas como: la locura, la adicción alcohol, la culpa y la maldad. Temas que también están presentes en otros relatos del autor.

En general un relato muy recomendable con un final bastante original y muy buenas dosis de terror psicológico, escrito por un autor inolvidable.

Puntuación:
10/10    

Reseña: La Última Batalla de C. S. Lewis

Por fin traigo la reseña de La Última Batalla de C. S. Lewis.


Título: La Última Batalla (Las Crónicas de Narnia 7)
Título Original: The Last Battle (The Chronicles of Narnia 7)
Autor: C. S. Lewis
Editorial: Destino
Paginas: 264
ISBN: 9788408060000
ISBN-E: 9788408097464
Precio: 12,95 €
Ebook: 5,99 €

Sinopsis: Durante los últimos días de Narnia, el lugar se enfrenta a su desafío más cruel; no se trata de un invasor de fuera sino de un enemigo interno. Mentiras y traición han echado raíces, y únicamente el rey y un grupo reducido de seguidores leales puede impedir la destrucción de todo lo que más quieren en este magnífico colofón de Las Crónicas de Narnia. 

C. S. Lewis (Gran Bretaña, 1898-1963). Crítico, académico y novelista, es uno de los grandes escritores de literatura infantil y juvenil en lengua inglesa. Amigo y colega de J. R. R. Tolkien, ambos poseían un agudo intelecto, una sólida formación y una pasión por la mitología nórdica que marcaría sus obras capitales. Con la saga Las Crónicas de Narnia, Lewis inaguraba un género que le convertiría en fundador y referente inexcusable de la narrativa fantástica actual.

Opinión Personal:

La historia comienza cuando un mono muy astuto engaña a su único amigo (un burro bastante ingenuo) de que se ponga la piel de un león y se haga pasar por Aslan. En Narnia creyendo que el león a vuelto, sus habitantes deciden seguirlo como si fuera un mesías. Mientras el mono y los Calormenos se aprovechan del engaño para someter a los narnianos a su antojo provocando un caos en las tierras de Narnia. Tirian el último rey de Narnia decide descubrir la verdad con ayuda de Jill y Eustace y devolver la paz a las tierras de Narnia antes de que sea demasiado tarde.

La Última Batalla es la séptima entrega de la saga Las Crónicas de Narnia escrita por C. S. Lewis. Al
ser el último libro de la saga esperaba que fuera tan emocionante y entretenido como fueron los primeros, pero tengo que decir que para mí a sido el más decepcionante de todos. Empezare diciendo que como toda la saga la lectura es sencilla y fácil de leer con ilustraciones en algunos capitulos y una portada bastante bonita. Pero a pesar de todo la historia no me enganchado nada. El principio es bastante lento y le cuesta arrancar, tiene capítulos muy sosos donde no ocurre casi nada y otros que son entretenidos pero sin llegar a emocionar.

Ahora vamos un poco a la parte algo polémica del libro... Como ya mencione en reseñas anteriores de está saga, C. S. Lewis hacia referencias a la religión sobre todo la católica de la que él era un fiel seguidor. Esto nunca me a llegado a molestar ya que al fin y al cabo cada autor es un mundo y muchos suelen plasmar sus creencias y ideologías en sus libros. Pero tengo que reconocer que en está última novela el autor se pasa bastante de la raya y acaba convirtiendo su novela de fantasía en un pasaje de la biblia donde se hacen claras referencias y metáforas: al apocalipsis, el cielo, la fe, el falso dios, etc. Además hace una fuerte critica a las personas ateas o que creen en un dios diferente, esto en la novela es evidente cuando C. S. Lewis menciona a los narnianos que adoran a Tash (otro dios contrario a Aslan) o cuando algunos enanos deciden no creer ni en Aslan ni en Tash.

Por otro lado los personajes siguen siendo los mismos. Jill y Eustace (protagonistas de La Silla de Plata) vuelven a Narnia para ayudar a Tirian a restablecer la paz. También vuelven algunos de los personajes aparecidos en libros anteriores entre los que podemos destacar a: Digory y Polly (El Sobrino del Mago), algunos animales parlantes ya conocidos o los hermanos Pevensie (Lucy, Edmund y Peter). Susan es la única de los Pevensie que no aparece algo que me sigue sin gustar. La excusa del autor para que este personaje no sea bienvenido a Narnia es que ya se a vuelto mayor y a dejado de creer.

Y para terminar me gustaría mencionar el final que personalmente tampoco me a convencido. Para ser el final de una saga esperaba algo más, una batalla llena de acción y un cierre bueno pero no a sido así... El final de Narnia es decepcionante y confuso para ser un libro dirigido a un publico más infantil. Incluso yo que ya soy un poco mayor, he tenido que leer varias veces las últimas hojas para poder enterarme de lo que había pasado. Simplemente tiene varias interpretaciones pero todas llevan a lo mismo, aun así no me acaba de convencer, ni las explicaciones ni ese final porque como ya dicho me esperaba mucho pero que mucho más.

En resumen una saga algo regular con una última novela bastante decepcionante para lo que podría haber sido, si el autor la hubiera escrito de otra manera. Si tuviera quedarme con algún libro de la saga esos serían los dos primeros para mi los mejores (El Sobrino del Mago y El León, la Bruja y el Armario).

Puntuación: 
4/10

jueves, 23 de mayo de 2019

Reseña: Tragedy 1-2 de Javi Cuho y Henar Torinos

Aquí traigo la reseña de Tragedy de Javi Cuho y Henar Torinos.


Titulo: Tragedy 1-2
Autores: Javi Cuho y Henar Torinos
Editorial: Nowevolution
Género: Yuri
Número de Tomos: 2
Paginas: 192
ISBN: 978-84-942848-4-7
Precio: 7,95  

Sinopsis: Helena de Troya, Lena, ha sido condenada a vagar por la eternidad. Los templos de la antigua Grecia y las calles de  la Barcelona del siglo XXI  serán testigos de un viaje apasionante por recuperar su mortalidad. El destino le quitó lo que más quería. Ahora la vida le da una última oportunidad para recuperarlo.

Javi Cuho nació el 2 de Junio de 1981 en la mediterránea ciudad de Barcelona. Desde muy pequeño escribir se convirtió en su gran pasión, mostrando un gran interés desde entonces en reflexionar sobre el ser humano. En el 2003 debutó con el cómic intimista No te Esperaba, al que le siguieron obras como Victor & Alex, la serie Fallen Angels y diferentes historias cortas para la revista de cómic Itaii Itaii. En el 2010 publicó el primer número de la trilogía Lost Kingdorm (Premio Mejor Cómic en los II Premios de Narrativa Gay) y el volumen único Las Horas Perdidas, de la mano de la editorial Nowevolution. Además, lanzo su primer webcomic titulado Guau Guau. Sus obras han sido editadas en España, USA y Italia. El Esclavo de la Rosa junto a Van Durán es su obra más personal. Su manga más reciente lo publicó en el 2014 y se llama Tragedy junto a la dibujante Henar Torinos. también a publicado la novela Como si nadie estuviera mirando.

Henar Torinos (Valladolid, 1985) es una escritora y dibujante española con una influencia al manga japonés. cursó el módulo profesional de Ilustración. Posteriormente se mudó a Madrid para continuar con sus estudios en la Escuela de Dibujo Profesional y probar fortuna en la gran ciudad. Ha trabajado como diseñadora, ilustradora y grafista de videojuegos, pero su gran pasión siempre han sido los cómics. Entre sus obras más conocidas se encuentran: Mala Estrella, Busy Bitches, Taro Urashima y Tragedy. 

Opinión Personal:

Tragedy es un manga que está escrito por Javi Cuho y los excelentes dibujos son obra de Henar Torinos. El manga es una mezcla entre amor, mitología griega, fantasía y mucho feminismo ya que ellas (Lena, Mey, Persefone, Hécate, Etra, etc) son las verdaderas protagonistas de está tragedia.

La historia cuenta la vida de Helena de Troya, hija de Zeus y Némesis que fue adoptada por Leda de
Esparta después de que su madre la rechazara. El rey Tíndaro quiso matarla pero con la ayuda de Persefone logró escapar hasta la actualidad. Ahora Lena (Helena) dedica sus días a ser profesora de historia y cazadora de demonios cuando llega la noche. Un día en un pub conoce a Mey que trabaja de camarera y por la que siente una atracción inusual. A raíz de este encuentro empieza a suceder cosas cada vez más extrañas, pero solo Lena estará dispuesta para descubrir la verdad.

Tragedy es un manga yuri compuesto por dos tomos que se leen en una tarde. Engancha desde el principio y tiene una trama bastante interesante que me a gustado muchísimo. La historia alterna entre pasado y presente donde se mencionan varios mitos y leyendas de la antigua Grecia además de un montón de dioses y personajes conocidos de esa época. También hay algunas escenas muy sensuales que a mi personalmente me han gustado donde se explica el amor en diversas formas. Destacar el maravilloso dibujo de Henar Torinos, muy detallista que transmite muy bien cada escena y las expresiones de cada personaje. Otro cosa que me a gustado son los extras finales de cada tomo: primeros bocetos, agradecimientos y curiosidades que muestran el excelente trabajo de sus autores.

Los personajes de este manga son una delicia y están muy bien creados. Sus protagonistas Lena y Mey son dos mujeres que deben luchas con sus propios demonios y a la vez superar sus miedos. El amor está presente en la trama pero también el dolor, la muerte y la venganza. Me gusta mucho el punto diferente que le han dado los autores a la vida de Helena de Troya, una mujer engañada, maltrada y traicionada que lucho por su libertad en un mundo de hombres egoístas. Otros personajes que han gustado son Persefone, Hécate y Etra. Persefone es oscura y perversa que junto a Hades, vive en el inframundo. Hécate es una bruja a las ordenes Persefone que en el fondo la ama a pesar de como la trata. Etra madre de Teseo y antigua amante de Helena, atrapada en el inframundo por Persefone. Y no olvidemos a Hades y Sibila personajes que también jugarán un importante papel en este manga.

En general uno de los mejores manga que leído que nos relata una lucha entre el bien y el mal llena de acción, mitos antiguos y personajes muy bien caracterizados.
 
Puntuación:
10/10 
Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...