Reseñas de Películas/Series: DC Liga de las Supermascotas de Jared Stern y Sam Levine

Buenos días, hoy traigo la reseña de la película DC Liga de Supermascotas.

Título: DC Liga de Supermascotas
Título Original: DC League of Super-Pets
Género: Aventuras, animación, fantasía y superhéroes 
País: USA
Año: 2022
Directores: Jared Stern y Sam Levine 
Guión: Jared Stern y John Whittington
Música: Steve Jablonsky
Clasificación: Para todos los públicos
Reparto (Voces): Dwayne Johnson, Kevin Hart, Kate McKinnon, John Krasinski, Vanessa Bayer, Natasha Lyonne, Diego Luna, Keanu Reeves, Thomas Middleditch y Ben Schwartz.

Sinopsis: Krypto, el súper perro, y Superman son inseparables y luchan contra el crimen en Metrópolis. Cuando secuestran a Superman y el resto de la Liga de la Justicia, Krypto forma un equipo de mascotas para rescatar a los superhéroes. 

Opinión Personal:

DC Liga de Supermascotas es una película de animación, aventuras y superhéroes dirigida por Jared Stern y Sam Levine. Se estreno en el verano de 2022 y está basada en los personajes de DC Comics. 

La película cuenta la historia de Superman y su fiel perro Krypto, apunto de destruir los planes del malvado Lex Luthor. Pero este suceso hará que varios animales de una tienda de adopción obtengan a cambio superpoderes, entre ellos una astuta cobaya que reclamara venganza contra la liga de la justicia. Krypto deberá aliarse con un grupo de animales para rescatar a Superman y los demás antes de que sea demasiado tarde. 

DC Liga de Supermascotas tiene una historia muy divertida y muy entretenida con un montón de guiños al universo DC. Una historia dirigida para todos los públicos que nos enseña el valor y la lealtad hacia los amigos y el respeto hacia los animales. En ciertos aspectos me recordaba a la película de Mascotas pero con más acción y superhéroes. 

Los personajes son muy graciosos y variados. Los villanos son tan buenos como los suelen ser en cualquier cómics de DC. Además si eres fan de sus franquicias disfrutaras más de la película ya que aparecen muchísimos de sus héroes como: Superman, Batman, Flash, Wonder Woman, Green Lintern, Aquaman, etc.

La parte final de la película es muy emocionante con buenos giros y acción a raudales, una batalla digna de cualquier historia de superhéroes. Además hay escena post créditos que te dan a entender que podría haber una futura  secuela. 

En general una buena película de animación con unos superhéroes diferentes donde la diversión está asegurada y te hará pasar un rato de lo más entretenido. 

Puntuación: 8/10

Reseñas de Películas/Series: La Calle del Terror 1994 de Leigh Janiak

Hoy traigo la reseña de la película La Calle del Terror 1994 primera parte de la trilogía.

Título: 1994 (La Calle del Terror 1)
Título Original: 1994 (Fear Street 1)
Género: Misterio, aventuras y terror
País: USA
Año: 2021
Directora: Leigh Janiak  
Guión: Phil Graziadei y Leigh Janiak
Música: Marco Beltrami y Anna Drubich
Clasificación: + 18 años
Reparto: Kiana Madeira, Olivia Welch, Benjamin Flores Jr., Julia Rehwald, Fred Hechinger, Ashley Zukerman, Darrell Britt-Gibson, Maya Hawke, Jordana Spiro, Jordyn DiNatale, Charlene Amoia, David W. Thompson, Elizabeth Scopel, Jeremy Ford y Gillian Jacobs.

Sinopsis: Tras una serie de brutales asesinatos, una adolescente y su grupo de amigos deciden plantarle cara al poder maligno que asola la ciudad desde hace siglos.

Leigh Janiak es una directora y guionista estadunidenses, conocida por dirigir en el año 2014 la película de terror Honeymoon. También a participado en series como Scream (2015), Panic (2021) y The Staircase (2022). Recientemente es famosa por haber dirigido las tres películas de la trilogía de La Calle del Terror (1994, 1978 y 1666) adaptaciones de la saga de novela de R. L. Stine.

Opinión Personal:

La Calle del Terror 1994 es la primera entrega de una trilogía que adapta por primera vez la famosa saga de novelas Fear Street escritas por R. L. Stine (autor de la saga Pesadillas). Son novelas dirigidas para un público adolescente donde se mezcla el misterio con una pizca de terror muy en sintonía con este famoso escritor. Está película se estreno en el 2021 exclusivamente para Netflix y está ambientada en 1994 como bien indica su título.  

La historia comienza con una tragedia en el centro comercial de Shadyside donde varias personas son brutalmente asesinadas por un chaval que va disfrazado. Poco después en un acto por las victimas del centro comercial ocurre otro accidente extraño que desembocara en un suceso donde nuestros protagonistas se verán involucrados en un misterio que hace siglos lleva sin resolver. 

La Calle del Terror 1994 es una película muy entretenida con buena ambientación noventera y una trama bien llevada que mezcla misterio, aventuras, intriga y terror sobrenatural. Me han gustado en general los actores lo hacen bien, también la introducción de personajes LGTBI y que se hable de problemas adolescentes de aquella época. Como punto flojo diría que hay ciertas partes que son algo predecibles pero yo creo que se pueden perdonar, ya que la película es muy amena de ver y en ningún momento se hace pesada.  

Hay que destacar que la película está plagada de guiños tanto a la cultura y literatura como al cine de terror. Un claro ejemplo son las películas de Scream, El Resplandor, Tiburón o The Rocky Horror Picture Show pero hay más, como la aparición de las novelas de Fear Street de R. L. Stine (The Wrong Number), Stephen King, Dean Koontz y Terry Brooks (Las Crónicas de Shannara). Y hay hasta un guiño al clásico videojuego Castlevania: Bloodlines.

El final de la película es emocionante con varios giros donde todo acaba cerrándose de una manera muy inesperada, aunque quedan cosas sin explicación que me supongo que se resolverán en las dos siguientes películas que faltan.

En general una adaptación buena que coge lo mejor de la esencia de las novelas de R. L. Stine y consigue una película para pasar una tarde muy entretenida.

Puntuación: 8/10 

Reseñas de Películas/Series: Cruella (2021) de Craig Gillespie

Hoy traigo la reseña de Cruella la nueva película sobre la famosa villana de 101 Dálmatas.

Titulo: Cruella
Titulo Original: Cruella
Genero: comedia, aventuras y misterio
País: USA
Año: 2021
Director: Craig Gillespie
Guión: Dana Fox y Tony McNamara
Música: Nicholas Britell
Fotografía: Nicolas Karakatsanis
Calificación: + 13 años
Reparto: Emma Stone, Emma Thompson, Joel Fry, Paul Walker Hauser, John McCrea, Emily Beecham, Kayvan Novak, Mark Strong, Kirby Howell-Baptiste, Tipper Seifert Cleveland, Jamie Demetriou, Niamh Lynch, Andrew Leung, Ed Birch, Dylan Lowe, Paul Bazely, Abraham Popoola, Leo Bill, Ninette Finch y Sarah Crowden.

Sinopsis: la película explora los comienzos de una de las villanas más conocidas de la historia del cine: Cruella De Vil. Ambientada en Londres la historia muestra a una joven estafadora llamada Stella, así como una serie de acontecimientos que la llevan asumir su lado malvado y a convertirse en la vengativa Cruella.

Craig Gillespie (Sidney, 1967) es un director de cine y televisión australiano conocido principalmente por sus películas: Noche de Miedo (2011), La Hora Decisiva (2016), Yo Tonya (2017) y Cruella (2021).   

Opinión Personal:

Cruella es la nueva adaptación en acción real de la mítica villana de 101 Dálmatas basada en la novela de Dodie Smith, que ya adaptó Disney en película de animación en el año 1961. Está nueva película está dirigida por Craig Gillespie y protagoniza por Emma Stone.

La historia cuenta primero la dura infancia de Stella una niña diferente que no ve el mundo como los demás y tras la trágica muerte de su madre, queda huérfana y sola en medio de la gran ciudad de Londres. Poco tiempo después conocerá a dos pequeños pillos llamados Horacio y Gaspar, con los que hará buena amistad y aprenderá mucho con ellos sobre todo a ganarse la vida teniendo que robar. La película sigue avanzando hasta la edad adulta de Stella y su sueño desde niña de ser diseñadora, ya que es una chica especial y muy inteligente. Hasta que un día se presenta su oportunidad de trabajar en unos grandes almacenes de Londres que hará que su vida de una vuelta inesperada. 

En primer lugar tengo que decir que estamos antes una película muy entretenida y divertida pero también madura y algo oscura, que cuenta la historia de Stella y como poco a poco se va convirtiendo en la villana Cruella que todos conocemos. Así que aunque la película tenga guiños a 101 Dálmatas no es una adaptación de dicha película de animación, aquí no se cuenta la historia de los perritos.  

Una de las cosas que más me han gustado de la película que está ambientada en los años 70 en un Londres moderno y a la última. Me encanta las referencia al arte, la bso compuesta por canciones de grupos y cantantes tan conocidos como: Nancy Sinatra, Doris Day, Bee Gees, Supertramp, Nina Simone, Blondie, Queen, Electric Light Orchestra, The Clash, The Doors, etc y luego todo lo que tiene que ver con la moda de la epoca, haciendo incapie en el vestuario de la película que es precioso, elegante y atrevido. Además la moda y el diseño uno de los temas principales en los cual gira la historia.

Está película tiene un reparto de actores que me parece perfecto y tengo que decir que han sorprendido mucho.

Emma Stone es la encargada de interpretar al personaje de Stella/Cruella y lo borda ya que parece un papel a su medida. No es un personaje fácil ya que es un tanto bipolar pero Emma Stone demuestra estar a la altura, además que pone también le da un toque especial la actriz que la diferencia de la otra Cruella que encarno Glenn Close en la película de 1996 (101 Dálmatas ¡Más Vivos que Nunca!).

Emma Thompson hace el papel de la Baronesa Von Hellman, una diseñadora dueña de una casa prestigiosa de moda. Su personaje que la hace muy bien, me recordaba bastante a Miranda Priestly el personaje que interpreta Meryl Streep, en la película El Diablo Viste de Prada (2006). Ya que los dos son muy similares.

Hay otros actores que destacaría como John McCrea que interpreta a Artie un personaje que juega un papel especial en la película, además es todo un referente del LGTBIQ+ más incluso que Lefou (La Bella y la Bestia), que desde mi opinión se queda muy corto para ser el primer personaje gay de Disney. Artie es carismático, abiertamente homosexual y por su estilo y vestimenta me a recordado un poco a David Bowie. 

También destacar a Joel Fry y Paul Walker Hauser que hacen el papel de los dos secuaces y mejores amigos de Cruella. Son muy divertidos y hay que ver como estos dos actores se parecen a estos personajes.

En resumen Cruella es una película interesante y sorprendente que mantiene un ritmo equilibrado en todo momento sin llegar aburrir. Con un guion y dirección muy buenos además de unos personajes profundos que te enseñaran valiosas lecciones. El final es muy emotivo, maduro y original donde todo da un giro inesperado. Por supuesto recomiendo la película ya que es una de las mejores que sin duda he visto este año.

Puntuación: 9/10  

Reseñas de Películas/Series: Pokémon Detective Pikachu de Rob Letterman

Hoy traigo la reseña de Pokémon Detective Pikachu de Rob Letterman.

Título: Pokémon: Detective Pikachu
Título Original: Pokemon: Detective Picachu
Género: Aventuras y misterio 
País: USA
Año: 2019
Director: Rob Letterman
Guión: Rob Letterman, Dan Hernandez, Benji Samit, Derek Connolly y Nicole Perlman.
Música: Henry Jackman
Clasificación: Para todos los públicos
Reparto: Justice Smith, Ken Watanabe, Kathryn Newton, Ryan Reynolds, Karan Soni. Bill Nighy, Suki Waterhouse, Chris Geere, Rita Ora y Omar Chaparro. 

Sinopsis: Cuando el detective privado Harry Goodman desaparece, su hijo Tim debe averiguar lo que sucedió. En la investigación le ayudara Pikachu un super detective pokémon que juntos desentrañara el enigma que se esconde tras este misterioso caso. 

Rob Letterman (Honolulu, 1970) es un director de cine y guionista estadunidense. Es muy conocido por dirigir películas como: El Espantatiburones (2004), Monstruos contra Alienígenas (2009), Pesadillas (2015) y Pokémon Detective Pikachu (2019).   

Opinión Personal:

Pokémon Detective Pikachu es la primera película de acción real basada en la famosa franquicia Pokémon que tiene muchos fans por todos el mundo. Está dirigida por Rob Letterman y protagonizada por Justice Smith que se mete en la piel de Tim Goodman un chaval de veintiún años que debe resolver la desaparición de su padre. Para ello deberá viajar a la ciudad Ryme City, un lugar donde los Pokémon y los humanos viven y trabajan juntos. En medio de su investigación Tim se hará amigo de un Pikachu parlante que tiene amnesia a causa de algo que le a pasado pero que no recuerda. Juntos deberán resolver el caso antes de que sea demasiado tarde, ya que no solo ellos estarán en peligro sino también todo el mundo Pokémon.  

En primer lugar diré que me gusta Pokémon gracias a un familiar que me descubrió este mundo (ya que por aquel entonces yo era más fan de Digimon). Vi algunas de las primeras series de la franquicia cuando era pequeño (pero no todas), también he vistos un par de películas de animación que están nada mal. Cuando vi el tráiler de Detective Pikachu no me llamo mucho la atención así que no sabia lo que me iba a encontrar. Pero por fin la vi y tengo que decir que me a gustado mucho, engancha desde el principio y su historia es muy diferente a todo lo visto hasta ahora por este mundo Pokémon. 

Pokémon Detective Pikachu es una película que presenta una historia de misterio y aventuras en una ciudad distópica Pokémon con estilo ochentero donde nada es lo que parece. En la película aparecen todos los Pokémon más conocidos de la serie así que más de un fan se alegrara al ver a: Charizard, Squirtle, Bulbasaur, Snorlax, Psyduck, Emolga, Charmander, Goomy, Wooper, Hyno, Articuno, Mewtwo, Pacham, Greninjas, Jigglypuff, Mr. Mime, Pikachu y mucho más. La recreación de todo este mundo está muy bien hecha, los efectos especiales se notan buenos y parecen tan artificiales como si ocurren en otras películas del mismo estilo. 

Sobre los personajes me gustan, los actores interpretan muy bien a sus personajes. Sobre todo Justice Smith y Kathryn Newton que encarna a una joven reportera que también se unirá a la aventura en un momento dado de la historia. El villano bastante bueno ya que se lo pone muy difícil a los protagonistas y al espectador ya que no es tan evidente como parece. Pikachu nunca fue mi Pokémon favorito ya que siempre me pareció un poco ñoño en la serie, pero en está película han quitado esa característica que no me gustaba para hacerle mucho mejor. Psyduck el Pokémon de Lucy Stevens es super divertido, igual que cuando aparece Mr. Mime o Jigglypuff que te ríes un montón. 

En resumen Pokémon Detective Pikachu es una película muy buena con toques de misterio detectivesco, aventuras y diversión. Se hace muy entretenida desde el principio hasta un final donde todas las piezas encajan sin dejar ningún hilo suelto. Por supuesto la recomiendo tanto a los fans como a los no tan fans de este famoso mundo Pokémon.

Puntuación: 9/10

Reseñas de Películas/Series: Jumanji Siguiente Nivel de Jake Kasdan

Reseña de Jumanji Siguiente Nivel de Jake Kasdan.

Título: Jumanji: Siguiente Nivel 
Título Original: Jumanji: The Next Level
Género: Aventuras, acción y fantasía
País: USA
Año: 2019
Director: Jake Kasdan
Guión: Chris Mckenna, Scott Rosenberg y Jeff Pinkner
Música: Henry Jackman
Fotografía: Gyula Pados
Clasificación: Para todos los públicos
Reparto: Dwayne Johnson, Jack Black, Kevin Hart, Karen Gillan, Nick Jonas, Awakwafina, Rory McCann, Danny de Vito, Danny Glover, Alex Wolff y Madison Iseman. 

Sinopsis: La pandilla de adolescentes vuelve a Jumanji para rescatar a uno de sus amigos pero está vez el juego a cambiado y ya nada es lo que parece. Deberán viajar por lugares inexplorados y sortear diferentes peligros para llegar hasta el final.  

Jake Kasdan nació en Detroit, Michigan en 1974. Es un director y productor de cine estadounidense conocido por dirigir alguna comedia como Bad Teacher con Cameron Díaz, series como The Grinder pero principalmente por las últimas películas de Jumanji (Bienvenidos a la Jungla y Siguiente Nivel).

Opinión Personal (Puede Contener Spoilers):

Jumanji Siguiente Nivel es la secuela directa de la anterior película de la saga Jumanji y también está dirigida por Jake Kasdan. Por lo tanto vuelven todos los actores que ya participaron en la anterior entrega (Jumanji Bienvenidos a la Jungla) y se incorporan algunos nuevos que darán vida a otros personajes que aparecen en esta película. 

Está vez nuestros cuatro adolescentes protagonistas tendrán que volver a Jumanji ese videojuego

maldito con el que vivieron más de una aventura, ya que uno de ellos a desaparecido y por lo tanto deciden ir en su rescate. Pero cuando llegan a Jumanji todo a cambiado ni siquiera están en el punto de partida donde empezaron la otra vez y lo peor de todo se han llevado con ellos a nuevos jugadores que encarnaran a los personajes de este peligroso juego. Las reglas han cambiado y para poder salir del juego deberán unir sus fuerzas una vez más para poder llegar al final antes de que el juego acabe con ellos.

Está nueva entrega de la saga vuelve con los mismos ingredientes que ya vimos en la película anterior pero está vez el director quiere llegar (como dice la película) a un siguiente nivel. No solo Jumanji a cambiado también lo hecho su entorno ahora es diferente. Hay lugares nuevos como un desierto extenso y una montaña nevada donde se encuentra un nuevo enemigo que es encarnado por el actor Rory McCann, que nada tiene que ver con el villano de Jumanji Bienvenidos a la Jungla. 

La parte divertida recaerá en Danny de Vito y Danny Glover que se encargan de dar vida a Edward el abuelo de Spencer y Milo su antiguo amigo. Dos viejos cascarrabias que por accidente se quedaran atrapados en el juego donde tendrán como avatares al musculoso Dr. Xander y al zoologo Franklin. También se incorporan nuevos avatares al juego como la ladrona Ming Fleetfoot que se meterá en más de un lio o el caballo negro Cyclone. 

Hay muchos momento de acción en la película como la parte de los puentes colgantes que me encanto o cuando llegan a la guarida del villano. Pero también hay partes que no me han gustado mucho como el principio o el desierto que se me hicieron lentos y algo aburridos, después de eso a partir de que llegan al pueblo la película coge fuerza y entretiene hasta el final. El final es muy bueno y consigue sorprender pero como es lógico no está cerrado del todo y todo apunta de que posiblemente veamos una nueva entrega en un futuro.

En general es una película muy divertida llena de aventuras y acción que aunque tenga algún punto flojo consigue mantener la atención del espectador.   

Puntuación: 

7/10

Reseñas de Películas/Series: Jumanji Bienvenidos a la Jungla de Jake Kasdan

Hoy traigo una nueva reseña de cine está vez de Jumanji, Bienvenidos a la Jungla.

Título: Jumanji: Bienvenidos a la Jungla 
Título Original: Jumanji: Welcome to the Jungle 
Género: Aventuras, acción y fantasía
País: USA
Año: 2017
Director: Jake Kasdan
Guión: Chris Mckenna, Scott Rosenberg, Erik Sommers y Jeff Pinkner
Música: Henry Jackman
Fotografía: Gyula Pados
Clasificación: Para todos los públicos.
Reparto: Dwayne Johnson, Jack Black, Kevin Hart, Karen Gillan, Nick Jonas, Bobby Cannavale, Alex Wolff y Madison Iseman. 

Sinopsis: Cuatro adolescentes son arrastrados al misterioso videojuego de Jumanji donde deberán desempeñar el papel de diferentes personajes, vivir múltiples aventuras y sobre todo sobrevivir si desean llegar al final del juego.

Jake Kasdan nació en Detroit, Michigan en 1974. Es un director y productor de cine estadounidense conocido por dirigir alguna comedia como Bad Teacher con Cameron Díaz, series como The Grinder pero principalmente por las últimas películas de Jumanji (Bienvenidos a la Jungla y Siguiente Nivel).

Opinión Personal:

Jumanji, Bienvenidos a la Jungla es una secuela de la película original del mismo nombre dirigida por Joe Johnson, protagonizada por Robin Williams y estrenada en 1995. La original de Jumanji la visto muchas veces ya que casi todas las navidades solían echarla por la televisión. Nunca fue una de mis películas favoritas pero reconozco que es muy original y entretenida. Cuando me entere que le iban hacer una especie de secuela o reboot no sabia que esperarme y hasta el último momento he mantenido mis expectativas hacia está nueva entrega algo bajas. Pero a lo mejor han sido principalmente estás expectativas algo bajas las que me han hecho descubrir que Jumanji, Bienvenidos a la Jungla no solo es una buena secuela sino que desde mi punto de vista supera a la original.

La película empieza con un prologo que te cuenta la desaparición de un chico en 1996. Veinte años más

tarde, cuatro adolescentes algo problemáticos son castigados por el director en el sótano del colegio. Entre los trastos viejos que encuentran allí descubren el juego de Jumanji, que ya no tiene forma de tablero de mesa sino de videojuego. Al ponerlo los cuatro son transportados dentro del juego al mundo de Jumanji donde cada uno representa a un personaje. Si quieren salir de allí deberán sortear todos los peligros que se encuentres y encontrar una joya muy valiosa para romper una maldición.

Lo primero que destacaría de la película es que sigue las mismas pautas que la original de 1995 eso sí, con una historia más actual donde hasta el mismísimo juego que da nombre a la película se convierte en un videojuego para consolas, el porque de este cambio en el juego de Jumanji se explica muy bien dentro de la historia. Otra cosa que me gusto fue los personajes dentro del juego cada uno con sus habilidades, ventajas, desventajas y con las tres barras de vida (que se van eliminando cada vez que alguno de los protagonistas muere), por supuesto todo esto es un gran guiño a los videojuegos. El elenco de actores que interpretan dichos personajes son bastante conocidos, entre ellos están: Dwayne Johnson que hace del explorador cachas (un papel que le queda bien), Karen Gillan que hace de Ruby la única chica del grupo, Kevin Hart que es el zoologo y por último Jack Black como el profesor Shelly Oberon (su papel es muy divertido y de lo mejor de la película). También hace una aparición Nick Jones (cantante de los Jonas Brothers), que hace un personaje que no voy hablar para no destripar mucho el argumento. Por supuesto no podía faltar en una historia de aventuras como está, los malos malisimos y acción a raudales que tiene está película desde el principio hasta el final. Así que puedo decir que aburrida no es ya que todo el tiempo están pasando cosas y no olvidemos las escenas divertida sobre todo de algunos personajes (como el interpretado por Jack Black que he mencionado antes).

En general una película de acción y aventuras bastante entretenida con unos personajes muy divertidos y un final cerrado... Aunque como muchos sabéis tiene una continuación que seguramente vea más adelante.

Puntuación:

9/10

Reseñas de Películas/Series: Puñales por la Espalda de Rian Johnson

Hoy traigo la reseña de Puñales por la Espalda del directo Rian Johnson.

Título: Puñales por la Espalda 1
Título Original: Knives Out 1
Género: Policíaca, misterio y humor
País: USA
Año: 2019
Director: Rian Johnson
Guión: Rian Johnson
Música: Nathan Johnson
Fotografía: Steve Yedlin
Clasificación: + 13 años
Reparto: Ana De Armas, Daniel Craig, Chris Evans, Jamie Lee Curtis, Toni Collette, Don Johnson, Michael Shannon, Christopher Plummer, Lakeith Stanfield, Jaeden Martell y Katherine Langford.

Sinopsis: Cuando el novelista de misterio Harlan Thombey es encontrado muerto en su casa, el detective Benoit Blanc es contratado para investigar el caso. Entre los sospechosos deberá moverse para descubrir la verdad sobre la muerte del famoso escritor.

Rian Johnson nació en la ciudad de Silver Spring, Maryland en 1973. Es guionista, productor y director de cine estadounidense famoso por dirigir la película de Star Wars: Los Últimos Jedi en el 2017. También a dirigido otras películas como: Looper, Los Hermanos Bloom, Brick y Puñales por la Espalda.

Opinión Personal:

Puñales por la Espalda es una película de género policíaco, misterio y humor negro dirigida por Rian Johnson, que cuenta con un reparto de conocidos actores como: Ana De Armas, Daniel Craig, Christopher Plummer o Chris Evans.

La trama gira entorno a la muerte de Harlan Thombey un famoso escritor de novelas de misterio que

es hallado en su mansión justo después de su cumpleaños. Las sospechas caerán rápidamente en su familia y principalmente en la enfermera que le cuidaba, que fue la última que lo vio con vida. En este mismo momento entrara en escena Benoit Blanc un enigmático detective que intentara contratado para resolver el misterioso crimen.

La película está contada al más puro estilo Agatha Christie. Tenemos un crimen, una presentación principal de los sospechosos y un detective refinado y excéntrico. Además la historia a parte de ser entretenida mantiene el misterio hasta el final donde todo se resolverá sin dejar ningún hilo suelto. Hay que destacar también que la película en comparación con otras del mismo género, está cargada de mucho humor y escenas divertidas que hacen un buen contraste con la parte seria de la historia. También destacaría el papel de Daniel Craig como detective que en algunas escenas me a recordado a Hércules Poirot y el papel principal de Ana De Armas que me a sorprendido mucho. El punto negativo que le veo a la película posiblemente sea que el culpable es un poco predecible, ya casi antes de llegar a la mitad de la película sabes quien cometió el crimen y porque lo hizo (por lo menos a mi no me consiguió engañar). Por lo tanto el final me gusto pero no me sorprendió porque ya sabia quien estaba detrás de la muerte del novelista.

En general es una película de misterio que no pretende ser una obra maestra pero que entretiene lo suficiente para hacer pasar al espectador un rato agradable.

Puntuación:

7/10 

Reseñas de Películas/Series: Abominable (2019) de Jill Culton y Todd Wilderman

Hoy traigo la reseña de Abominable.

Título: Abominable
Título Original: Abominable
Género: Aventuras y fantasía  
País: USA
Año: 2019
Director: Jill Culton y Todd Wilderman
Guión: Jill Culton
Música: Rupert Gregson-Williams
Clasificación: Para todos los públicos.
Reparto (Voces): Chloe Bennet, Tenzing Norgay Trainor, Albert Tsai, Eddie Izzard, Sarah Paulson, Tsai Chin y Michelle Wong.

Sinopsis: Cuando el inquieto grupo de amigos formado por Yi, Jin y Peng descubre a un joven yeti en la azotea de su edificio, deciden llamarle Everest y se embarcan en una emocionante aventura para reunir a la mágica criatura con su familia. En este viaje alrededor de China que se convertirá en el más importante de sus vidas, Everest ayudará a Yi, Jin y Peng a reunir la valentía que no sabían que tenían y a descubrir el lugar al que verdaderamente pertenecen.

Opinión Personal:

Abominable es la última película de animación que saco a últimos de años el estudio DreamWorks en

el 2019. DreamWorks es bastante famoso por éxitos tan conocidos como: El Príncipe de Egipto, Madagascar, Como Entrenar a tu Dragón, Shrek o Kung Fu Panda. Cuando vi el trailer de Abominable no sabia lo que podría depararme la pelicula ya que apareció en un momento en que casi todos los film de animación más o menos estaban basados en lo mismo. Tanto El Hijo del Bigfoot, Mr. Link, Smallfoot y Abominable tienen algunas similitudes y casi todas se han estrenado a la misma vez con pocos meses entre unas y otras. No es la primera vez que varios estudios de animación hacen películas con la misma temática pero yo como fan de la animación prefiero la variedad, no me gusta ver dos o tres películas de seguidas con argumentos parecidos. Por ejemplo El Hijo del Bigfoot y Smallfoot no me gustaron ninguna por ser demasiado lentas y poco originales, en cambio Mr. Link no es la mejor del estudio Laika (creadores de Los Mundos de Coraline) pero se deja ver. Aunque en está reseña no he venido hablar sobre estás películas sino más bien de Abominable, que para tener una historia que no me llamaba mucho, a conseguido que me guste mucho más que las anteriores citadas.

Abominable es una película de animación, aventura y muy divertida que consigue atraparte casi desde el príncipio. No es que tenga un argumento muy original pero simplemente la animación tan bonita que tiene y esos personajes tan entrañables y cercanos, te animan a continuar viendo la película para ver como prosigue la historia.

Hay que destacar en primer lugar lo divertida y entretenida que es la película, algunos personajes tienen unos puntazos donde te ríes un montón con ellos. Por ejemplo el primo Peng, la abuela Nai Nai, la serpiente, las tortugas y el mismo Yeti que es tan adorable que es extraño que no te encariñes de él. Es una película con todos los ingredientes de ser una gran aventura, tiene mucha acción y momentos emocionantes donde se inculcan varios valores tan importantes como: la amistad, la familia, la perdida de un ser querido, la soledad y el respeto hacia los animales. Además la animación es preciosa tanto que recuerda mucho a Como Entrenar a tu Dragón. Recreando lugares y paisajes reales de China con sumo detalle como: Shanghai, la región de Sichuan, el desierto de Gobi, el río Yangtze, el buda de Leshan o el precioso y helado Himalaya. Por otro la música es muy buena compuesta por Rupert Gregson-Williams, famoso compositor que ya trabajo en películas como: Aquaman o Wonder Woman. Melodías muy presentes en la película que tienen una importancia especial en algunas escenas y que no sirven solo como fondo decorativo. El final es muy original lleno de imaginación con algunos giros inesperados que sorprenderán al espectador.

Los personajes tengo que decir que están muy bien tanto los protagonistas como los villanos de turno.

Algunos son adorables como el Yeti o la rata que es imposible que no les cojas cariño. También nos encontraremos con:

- Yi: la joven protagonista con la que me sentido identificado. Vive con su madre y su abuela en la moderna ciudad de Shanghai. Desde que su padre murió se convirtió en una chica solitaria aunque siempre está muy ocupada. Además toca el violín y su sueño es viajar por toda China a esos lugares especiales que visito su padre y que él le hablaba cuando ella era niña.

- Jin: joven guapete, creído y presumido vecino de Yi. Siempre está preocupado por ir a la moda, destacar en sus redes sociales y salir con chicas. Su sueño es estudiar medicina en Pekín.

- Peng: primo pequeño de Jin y amigo de Yi. Es un chico bajito y regordete pero muy divertido, que le apasiona el baloncesto.

- Profesor Burnish: es un viejo millonario que colecciona criaturas exóticas y misteriosas para exibirlas ante el publico. Capturar un Yeti de verdad es su sueño ya que le daría fama y poder. Además detecta a los animales y es bastante cascarrabias.

 - Dr. Zara: zoologa que trabaja para el profesor Burnish. Dentro de su apariencia seria, amable y cariñosa con su trabajo esconde algo más. Está dispuesta ayudar a su jefe a cambio de ciertas condiciones que no está dispuesta a tolerar.

- Nai Nai: bajita, regordeta y tradicional abuela de Yi. Un personaje muy divertido que tiene un especial cariño a su nieta. Siempre viste de chándal y desea que su familia sea feliz.

En general una película muy recomendable donde nuestros protagonistas tendrán que atravesar medio China para conseguir llegar a su destino, sorteando peligros y un montón de aventuras más. Con una animación muy bonita y escenas divertidas que te harán pasar una tarde entretenida.

Puntuación:

        10/10         

Reseñas de Películas/Series: Atrapa la Bandera de Enrique Gato

Reseña de Atrapa la Bandera entretenida película de animación española.

Título: Atrapa la Bandera (Premio Goya 2016 Mejor Película de Animación)
Título Original: Atrapa la Bandera
Género: Aventuras y animación
País: España
Año: 2015
Director: Enrique Gato
Guión: Jordi Gasull, Javier Barreira y Neil Landau
Música: Diego Navarro
Fotografía: Juan Jesús García Galocha
Clasificación: Para todos los públicos.
Reparto (Voces): Dani Rovira, Michelle Jenner, José Corbacho, Javier Balas, Camilo García y Toni Mora. 


Sinopsis: Cuenta la historia de Mike Goldwing, un valiente y decidido chico de 12 años, hijo y nieto de astronautas, que siempre ha soñado con ganar al juego de atrapa la bandera. Para poder reconciliar a su familia, que es lo que más desea, deberá atrapar la bandera más significativa de la historia: la que plantaron en la Luna los astronautas en la misión del Apolo XI.

Con la ayuda de sus amigos Amy y Marty e Igor, emprenderá una trepidante aventura junto con su testarudo abuelo Frank para detener el malévolo plan de Richard Carson, un millonario extravagante que, con el objetivo de colonizar la Luna, pretende borrar de la historia la gesta de las misiones espaciales.

Enrique Gato (Valladolid, 26 de abril de 1977) es un director, guionista y animador español de producciones de animación 3D y 2D, galardonado con siete premios Goya y conocido principalmente por ser el creador del personaje Tadeo Jones. Es además el fundador de Lightbox Animation Studios y Lightbox Academy. Entre sus películas más conocidas podemos destacar: Las Aventuras de Tadeo Jones, Tadeo Jones 2 El Secreto del Rey Midas y Atrapa la Bandera.

Opinión Personal:

Atrapa la bandera es una película de animación española dirigida por Enrique Gato famoso por ser el creador de Tadeo Jones. Es una película de aventuras espacial ambientada en parte en las instalaciones de la Nasa y por otra parte en la Luna.

 Tengo que reconocer que en un principio no me llamaba mucho la película y no tenia muchas expectativas puestas en ella pero me a sorprendido para bien. La historia es sencilla dirigida en especial a los más peques y se deja ver, ademas es entretenida con una moraleja final que resalta el valor hacia la familia y la amistad. Tiene unos puntos de humor muy divertidos y todo el tema sobre la Nasa, el Apolo XI, los astronautas y la luna es muy interesante como está planteado en la película.

Los personajes están bien son muy carismáticos aunque poco originales. Tenemos a los protagonistas Enredados y al mega villano malo malísimo que casi toda película de animación tiene en la historia.

(Marty, Mike y Amy), al abuelo veterano astronauta de Mike, Igor un simpático camaleón súper divertido que me a recordado al que aparece en la película de

En general una película de animación sencilla pero buena que aunque no está a la altura de otras películas te hará pasar una tarde entretenida.

Puntuación: 

7/10

Reseñas de Películas/Series: Pesadillas 2 Noche de Halloween de Ari Sandel

Aquí traigo la reseña de la secuela de Pesadillas.

Titulo: Noche de Halloween (Pesadillas 2)
Titulo Original: Haunted Halloween (Goosebumps 2)
Genero: Aventuras, misterio y paranormal
País: USA
Año: 2018
Director: Ari Sandel
Guión: Darren Lemke y Rob Lieber
Música: Dominic Lewis
Fotografía: Barry Peterson
Clasificación: Para todos los públicos
Reparto: Madison Iseman, Wendi McLendon-Covey, Jeremy Ray Taylor, Chris Parnell, Ken Jeong, Shari Headley, Peyton Wich, Tyler Silva, Courtney Lauren Cummings, Caleel Harris, Kendrick Cross, Sydney Bullock, Drew Scheid, Deja Dee, Jessi Goei, Ben O'Brien, Jason Looney, Brick Jackson, Serene Lee-Sng, Shaun McMillan, John Thelan Reece, R. L. Stine y Jack Black.

Sinopsis: Secuela de Pesadillas que también está basada en los libros de R. L. Stine.

La familia Quinn: Sarah, su hermano pequeño Sonny, su madre Kathy y además del mejor amigo de Sonny, Sam. En esta nueva aventura, los monstruos de las novelas de R. L. Stine cobran vida en la noche de Halloween cuando, sin querer, los niños liberarán al malvado Slappy de un libro inacabado del autor. Al principio, Slappy solo quiere formar parte de la familia Quinn, pero pronto sus travesuras se van de las manos y junto a otros terroríficos monstruos de Pesadillas sembrarán el caos allá por donde pasen convirtiendo la noche de Halloween de un tranquilo pueblo en un espectáculo terrorífico.

Opinión Personal:

Dicen que segundas partes nunca fueron buenas pero en el caso de Pesadillas 2 Noche de Halloween

eso no es cierto. Cuando vi la primera me sentí un poco decepcionado porque me gusto muy poco es verdad que sabia que le iban hacer una secuela pero realmente no tenia mucha ilusión por ver la película. Cuando salio el primer trailer tengo que reconocer que me gusto lo que vi y por eso le di una oportunidad. Después de ver Pesadillas 2 Noche de Halloween tengo que reconocer que el cambio de director, guionista y elenco de actores principales le a sentado muy bien a está película, porque en comparación con la anterior es más entretenida y mucho más cercana a los libros y serie de los 90s en los que se basa.

La historia está vez comienza cuando en una noche de Halloween una chica adolescente es obligada a cuidar de su hermano y un amigo suyo un poco friki mientras su madre tiene que ausentarse para ir a trabajar. El hermano y su amigo por circunstancias que aparecen en la película, entran en una casa abandonada y encuentran allí aun muñeco ventrílocuo en un principio inofensivo hasta que por casualidad le resucitan. A partir de hay nuestros tres protagonistas deberán de hacer todo lo posible para destruir los planes de ese muñeco parlante porque sino esa noche de Halloween se convertirá en una autentica pesadilla.

La película la verdad me gustado mucho ya que la historia se ajusta más a las novelas juveniles en las que se basa he incluso tiene algunos momentos que recuerdan a la serie de televisión de los 90s. La trama de la película se desarrolla en una sola noche donde todo se vuelve un autentico caos por lo tanto la aventura y los monstruos están asegurados desde el principio. Me a gustado como la historia utiliza a Nikola Tesla dentro de la trama que es una clave muy esencial en toda la película. Aunque Pesadillas 1 y 2 son películas muy distintas tienen dos cosas en común que el villano es el mismo y que los monstruos resucitan a través de los libros del escritor. Y ya que hablamos de monstruos diré que en está película salen muchísimos que los lectores que han leído la saga Pesadillas reconocerán. Además hay guiños a: Ghostbuster, Street Fighter, Spiderman y al famoso globo rojo de la película de It. La BSO también está muy bien sobre todo en los momentos más misteriosos de la trama que recuerdan en especial a la serie de televisión antes mencionada.

Sobre los personajes me han gustado mucho están muy bien en general. Destacar a los tres

principales personajes y sobre todo al vecino chino y a la madre de los niños porque te ríes un montón con algunas de las escenas en las que aparecen. Y tranquilos que no me olvido del gran Slappy que en está película le han diseñado mucho mejor, ahora si parece el perverso, diabólico y malvado villano de los libro de R. L. Stine. Este muñeco tan inofensivo a primera vista... En está película es mucho mejor. También aparece otra vez Jack Black interpretando al escritor por segunda vez pero aquí es como un personaje secundario porque aparece ya casi al final de la película. Y el pequeño cameo que hace R. L.Stine (el escritor verdadero de Pesadillas), a sido todo una sorpresa ni me esperaba.

Por último diré que hay una especie de epilogo donde se ve una escena que recuerda mucho a esos finales de los libros de Pesadillas que te dejaban con la boca abierta. En general Pesadillas 2 Noche de Halloween tiene una historia de misterio y aventuras que supera desde mi punto de vista a la película anterior y que por supuesto la recomiendo. 

Puntuación:

10/10

Reseñas de Películas/Series: Bumblebee de Travis Knight

Hoy traigo la reseña de Bumblebee película dirigida por Travis Knight.

Titulo: Bumblebee
Titulo Original: Bumblebee
Genero: Aventuras, acción y ciencia ficción
País: USA
Año: 2018
Director: Travis Knight
Guión: Christina Hodson
Música: Dario Marianelli
Fotografía: Enrique Chediak
Clasificación: + 13 años
Reparto: Hailee Steinfeld, John Cena, Pamela Adlon, Stephen Schneider, Jorge Lendeborg Jr., Jason Drucker, Kenneth Choi, Ricardo Hoyos, Abby Quinn, Rachel Crow, Gracie Dzienny, Angela Bassett, Justin Theroux, Marcella Bragio, John Ortiz, Vanessa Ross y Glynn Turman. 

Sinopsis: Tratando de escapar de su planeta, Bumblebee encuentra refugio en un depósito de chatarra en una pequeña ciudad en la costa Californiana. Charlie, a punto de cumplir 18 años descubre a Bumblebee, dañado durante una batalla y descompuesto. Cuando Charlie lo revive, aprende rápidamente que éste no es un VolksWagen amarillo normal. 

Travis Knight (Hillsboro, Oregón, 13 de septiembre de 1973) es un animador, director y productor de cine estadounidense, conocido por trabajar como animador principal de Laika Entertainment. Sus películas más conocidas como director son: Kubo y las Dos Cuerdas Mágicas (2016) y Bumblebee (2018).

Opinión Personal:

Bumblebee es una película que parte del mismo universo que la saga Transformers con la diferencia que está vez se cuenta la historia de este personaje. Se podría decir que la trama de está película es un spin-off y lo cierto es que me a gustado a pesar de que cuando vi el tráiler por primera vez no me llamaba mucho.

 
La película empieza con una especie de prologo donde vemos como Bumblebee huye de su planeta Cybertron para refugiarse en la tierra donde debe esconderse de sus enemigos. Allí en un deposito de chatarra será encontrado por una joven adolescente que pronto entabla una increíble amistad con la maquina. A partir de ese punto la chica intentara ayudar a Bumblebee ya que sus mayores enemigos acaban de localizarle y desean acabar con él.

Ambientada en 1987 la película comienza un poco lenta pero luego la historia acaba cogiendo ritmo y

entretiene de una manera muy buena sin llegar aburrir. Ante todo es una película muy diferente a la saga principal de Transformers, tanto en el desarrollo de la trama como en la forma en que está dirigida. Los personajes que realmente son muy pocos me han parecido muy buenos, creíbles y con los que te puedes sentir identificados. Charlie es una adolescente con muchos problemas pero también tiene que lidiar con los recuerdos de su pasado y ese robots amarillo que se transforma en coche será su gran apoyo en los peores momentos. Me a gustado mucho la tierna y emotiva amistad que surge entre Charlie y Bumblebee. La película también tiene momentos de acción con muy buenos efectos especiales y humor aunque no son tan frecuentes como en otras películas del mismo universo. La banda sonora es maravillosa donde su combina música de grupos y cantantes famosos de la época que te hacen revivir aquellos años. El final es cerrado aunque tiene una escena final que puede dar para una nueva secuela.

En general no hace falta haber visto las otras películas de Transformers para poder disfrutar de está historia. Bumblebee en resumen es una película entretenida, refrescante y diferente que por supuesto recomiendo.

Puntuación:

8/10

Reseñas de Películas/Series: El Rey León (2019) de Jon Favreau

Reseña de El Rey León el último remake de la franquicia Disney.

Título: El Rey León
Título Original: The Lion King
Género: Aventuras
País: USA
Año: 2019
Directora: Jon Favreau
Guión: Jeff Nathanson
Música: Hans Zimmer
Clasificación: Para todos los públicos
Reparto (Voces): Donald Glover, Beyoncé Knowles-Carter, James Earl Jones, Chiwetel Ejiofor, Alfre Woodard, Seth Rogen, Billy Eichner, John Oliver y Keegan-Michael Key. 

Sinopsis: Adaptación en acción real de El Rey León el clásico de Disney de 1994.

La historia cuenta las aventuras de Simba, el adorable cachorro de león que está deseando ser rey. Pero su envidioso Tío Scar tiene otros planes ya que quiere ascender al trono a toda costa y fuerza a Simba a exiliarse del reino. Solo y a la deriva, Simba no tarda en unirse a las andanzas de un divertidísimo Timón y Pumba, que ven la vida de otra manera. Con el tiempo Simba descubrira cual es su destino y regresa a su hogar para recuperar el lugar que le corresponde.

Jon Favreau (Nueva York, 19 de octubre de 1966) es un director, actor, guionista y productor de cine estadounidense. Sus películas más famosas son: Elf, Zathura, Iron Man 1 y 2, Cowboys & Aliens, El Libro de la Selva y El Rey León.

Opinión Personal:

La primera vez que escuche que Disney pensaba hacer el remake de El Rey León no me sorprendió mucho, al fin y al cabo es uno de sus clásicos más famosos por lo tanto era lógico que algún año rodarán una nueva versión. Por otro lado yo nunca fui muy fan de la original pero me alegre de saber que Jon Favreau iba ser el encargado de dirigir está nueva adaptación (ya que anteriormente hizo El Libro de la Selva y a mi personalmente me gusto). Por eso antes de ir al cine y después de ver algunos trailer con muy buena pinta, tenía la sensación de que me iba a gustar... Pero tengo que ser sincero, a pesar de todo me a decepcionado mucho.

La historia es la misma ya que al ser un remake de un clásico las escenas más y menos recordadas

son un calco plano a plano de la original. Hay algún escenario diferente pero más o menos es todo igual. Algo que no me gustado mucho ya que esperaba encontrarme alguna escena nueva que me sorprendiera. En ocasiones me parecía que estaba viendo un documental de animales (ejemplos la escena del escarabajo pelotero o el ratón). La escena en que Simba habla con su difunto padre me a recordado a un pasaje de la biblia (en la original está mucho mejor lograda esa parte). Los momentos musicales son un poco regulares. Quitando el principio con la canción El Ciclo de la Vida, las demás a veces me daban la sensación de que no encajaban mucho, sobre todo el guiño a La bella y la bestia (es gracioso pero no pega ni con cola).

Una de las cosas que más me gustaron de este director en El Libro de la Selva era el diseño de los animales que me parecían muy reales, en cambio en El Rey León no me a gustado mucho porque me parecen muy artificiales (incluso hasta cuando hablan). Tampoco me a gustado la caracterización de algunos personajes en comparación con los originales. Por ejemplo Scar le falta ese humor negro tan peculiar que tanto destacaba en la película de 1994. Por otro lado Simba, Lana, Mufasa y el resto de la familia de leones me han parecido en ocasiones algo sosos sin chispa. El mono tampoco me a convencido y aporta muy poco a la película. Las hienas reconozco que en está película me han gustado además tienen más protagonismo que en la original. Timón y Pumba también me han gustado son bastante fieles a los originales, con su buen sentido del humor es para mi lo más divertido de toda la película.

En general una película entretenida pero donde me esperaba mucho más. Sinceramente no le llega ni a la suela de los zapatos a la original que es mucho mejor en todos los aspecto a este remake.

Puntuación:

6/10